Retrouveztous les cours particuliers Ă  Sainte‑Engrace. Contact gratuit avec nos professeurs particuliers pour des cours Ă  domicile ou chez le prof. Se connecter Inscription gratuite. France Français EUR. Page d'accueil; Comment pouvons-nous vous aider ? Donner des Cours; Donner des Cours. Lieu Sainte-Engrace. Âge de l'Ă©tudiant Âge de l'Ă©tudiant. Prix Prix. Filtres Plus de L’harmonica est probablement le moins cher de tous les instruments de musique que vous trouverez. À premiĂšre vue il semble ĂȘtre facile d’apprendre Ă  jouer de cet instrument, mais de ma petite expĂ©rience, je pense que vous feriez mieux de suivre des cours d’harmonica en ligne pour commencer. Je vous conseillerai d’ailleurs un excellent site francophone pour cela en fin d’article. En attendant, voici un petit guide des notions importantes Ă  savoir pour apprendre Ă  jouer l’harmonica. L’harmonica, un instrument simple Ă  jouer L’harmonica est l’un de ces instruments de musique qui ont beaucoup d’attrait et de charme pour un musicien dĂ©butant. En effet, il fait partie des instruments de musique les plus simples Ă  jouer. Cet instrument qui fait partie de la famille des vents est de trĂšs petite taille, mais le son qu’il produit est assez magique. Il peut ĂȘtre trouvĂ© dans un large Ă©ventail de genres musicaux allant du classique au jazz en passant par le rock. Personnellement, je suis fan d’Alanis Morissette. Alors, j’ai voulu apprendre Ă  jouer de cet instrument pour mes reprises d’Hands in my pocket par exemples. SI je n’ai pas eu trop de mal Ă  jouer Ă  l’oreille sur des morceaux simples, ça s’est rapidement compliquĂ© lorsque j’ai voulu aller plus loin. Je me suis donc rapidement inscrite Ă  un cours en ligne. Apprendre Ă  jouer de l’harmonica, implique le contrĂŽle de la respiration et beaucoup de pratique. Avant cela, cependant, vous devez connaĂźtre les diffĂ©rents types d’harmonica et faire un choix en fonction de vos besoins et de votre un harmonica Il existe de nombreuses variĂ©tĂ©s d’harmonica disponibles Ă  l’achat. Cela varie en fonction de son utilisation et de son prix. Il est recommandĂ© pour les dĂ©butants d’acheter un harmonica chromatique ou diatonique. N’importe lequel des deux peut ĂȘtre utilisĂ© pour jouer du blues, du folk et beaucoup d’autres musiques populaires. Le plus couramment utilisĂ© est l’harmonica diatonique. C’est aussi gĂ©nĂ©ralement le moins cher, ce qui est une autre raison de rendre l’harmonica attrayant pour le joueur dĂ©butant. Il est accordĂ© sur une tonalitĂ© particuliĂšre, l’une des douze, mais l’harmonica diatonique pour dĂ©butants le plus populaire est C en do. Les deux harmonicas prĂ©fĂ©rĂ©s jouĂ©s pour le blues par les dĂ©butants et les pros sont le Hohner Marine Band c’est d’ailleurs celui que j’ai choisi qui existe depuis 1896 et le Hohner Special 20. Retenez qu’il existe deux grandes catĂ©gories d’harmonicas Diatonique ne contient que les notes d’une gamme spĂ©cifique et est principalement utilisĂ© dans la musique blues, rock, country et pop. Chromatique peut jouer toutes les notes de la gamme chromatique et est principalement utilisĂ© dans le jazz et la musique classique. En effet, la gamme diatonique ne contient que les notes d’une tonalitĂ© musicale donnĂ©e alors que la gamme chromatique contient toutes les notes, c’est-Ă -dire tous les tons et demi-tons. Tenir un harmonica La premiĂšre Ă©tape pour apprendre Ă  jouer de ce petit instrument est de savoir tenir correctement l’harmonica. Il est difficile de jouer de l’harmonica en obtenant un son dĂ©cent si vous ne le tenez pas correctement. GĂ©nĂ©ralement, le chiffre le plus bas doit ĂȘtre Ă  votre gauche pour tous les harmonicas. Le trou 1 correspond Ă  la note la plus grave et le trou 10 la note la plus aiguĂ«. Si toutefois, votre harmonica n’a pas de systĂšme de numĂ©rotation, retenez que la note la plus basse doit ĂȘtre Ă  votre gauche. harmonica chromatique Ă  16 trous le plus grand et harmonica diatonique en do Harmonica diatonique Il y a deux Ă©tapes pour tenir correctement un harmonica diatonique. Dans votre main gauche, entre le pouce et l’index, placez le corps de l’harmonica. La main gauche doit former un U » avec l’index et le pouce. Laissez vos trois doigts restants se courber lĂ©gĂšrement, ce qui formera un petit espace de rĂ©sonance. La main droite vient ensuite refermer hermĂ©tiquement l’espace autour et derriĂšre l’instrument, le pouce placĂ© contre la partie droite de l’harmonica. IdĂ©alement, la coupe formĂ©e devrait crĂ©er un grand espace de rĂ©sonance. Harmonica chromatique Il existe diffĂ©rentes variantes de l’harmonica chromatique. Par consĂ©quent, il existe Ă©galement de nombreuses façons de tenir un harmonica chromatique. Le chromatique est trop grand pour ĂȘtre enroulĂ© dans vos mains comme un diatonique. Cependant, vous devez toujours former une coupe avec vos mains et, selon votre style, vous devrez peut-ĂȘtre utiliser le bouton coulissant. PlutĂŽt que de le tenir aux extrĂ©mitĂ©s, tenez-le plus ou moins au milieu et laissez les extrĂ©mitĂ©s droite et gauche l’embouchure Comment souffler dans un harmonica ? Lorsque vous tenez l’harmonica par ses extrĂ©mitĂ©s, mettez-le dans votre bouche en procĂ©dant comme suit ouvrez grand la bouche comme si vous vouliez bĂąiller. Placez l’harmonica entre vos lĂšvres jusqu’à ce qu’il touche les coins de votre bouche, l’endroit oĂč vos lĂšvres supĂ©rieure et infĂ©rieure se rencontrent. Fermez doucement vos lĂšvres. Lorsque vous jouez, ne dĂ©placez pas la tĂȘte le long de l’harmonica, dĂ©placez plutĂŽt l’harmonica. Il n’est pas nĂ©cessaire de souffler beaucoup d’air pour obtenir un son exceptionnel. Au dĂ©but vous jouerez plusieurs notes Ă  la fois. Mais l’étape suivante, plus difficile, est d’apprendre Ă  jouer une seule note Ă  la fois ! La maniĂšre de tenir l’harmonica en bouche s’appelle l’embouchure. Il existe deux mĂ©thodes pour jouer de l’harmonica la mĂ©thode Pucker ou mĂ©thode cul de poule » et la mĂ©thode tongue-blocking qui signifie blocage de la langue. Lorsque vous deviendrez plus expĂ©rimentĂ©, vous devriez pouvoir basculer confortablement entre les deux. Aucun des deux styles n’est facile Ă  maĂźtriser immĂ©diatement. Vous aurez besoin de beaucoup de pratique rĂ©guliĂšre, mais avec le temps, cela se mettra en place. MĂ©thode Pucker la mĂ©thode cul de poule La mĂ©thode Pucker ou mĂ©thode cul de poule »est couramment utilisĂ©e pour commencer Ă  jouer. Cela implique de resserrer vos lĂšvres pour obtenir une seule note. Beaucoup de nouveaux Ă©tudiants apprennent d’abord cette mĂ©thode, et c’est certainement le moyen le plus simple dĂ©marrer. Pincez vos lĂšvres comme vous le feriez en sifflant, cela crĂ©era une ouverture. DĂ©tendez vos lĂšvres et utilisez le bout de votre langue pour localiser le trou que vous voulez jouer. Pour jouer, expirez et inspirez doucement. Ce n’est pas grave si vous entendez plus d’une note au dĂ©but, cependant, travaillez en jouant des trous individuels. Continuez Ă  vous entraĂźner, Ă  Ă©couter, Ă  apprendre Ă  ajuster votre technique jusqu’à ce que vous puissiez affiner le son. MĂ©thode tongue-blocking Dans la mĂ©thode dite tongue-blocking », vous obtenez une seule note en couvrant 3 Ă  4 trous avec votre bouche et utilisez votre langue pour couvrir ou bloquer » tous sauf un. Si la premiĂšre mĂ©thode vous vient naturellement, le tongue-blocking vous demandera plus de travail. Cependant, il est important de l’apprendre si vous souhaitez obtenir un son puissant. Ne vous dĂ©couragez pas, cette compĂ©tence vous demandera beaucoup de temps et de patience. Une fois que vous savez faire le tongue-blocking, de nombreux autres effets formidables tels que le tongue-slap deviennent accessibles. ConnaĂźtre les positions Vous jouez de l’harmonica en y insufflant de l’air ou en aspirant de l’air. Selon chacun de ces deux cas, un mĂȘme trou de l’harmonica donnera une note diffĂ©rente. En plus de jouer en do majeur sur un harmonica en do, vous pouvez jouer dans d’autres tonalitĂ©s sur ce mĂȘme harmonica, appelĂ©es positions par les harmonicistes. De plus, certains harmonicas avec des accords alternatifs – tels que les mineurs naturels – sont conçus pour ĂȘtre jouĂ©s dans une certaine position. Les trois premiĂšres positions couvrent la grande majoritĂ© du rĂ©pertoire de l’harmonica 1Ăšre position mode ionien appelĂ©e straight harp – correspond aux notes de la gamme de do majeur pour un harmonica en do. Elle est principalement utilisĂ©e dans la musique folk et pop. 2e position mode myxolydien appelĂ©e cross harp – correspond Ă  une quinte parfaite au-dessus de la tonalitĂ© de l’harmonica sol sur un harmonica en do. Cela signifie que l’on joue des notes appartenant Ă  la gamme de sol sur un harmonica en do. C’est la position la plus utilisĂ©e pour jouer du blues. 3e position mode dorien – correspond Ă  une autre quinte parfaite au-dessus de la 2e position rĂ© sur un harmonica en do. Cela signifie que l’on joue des notes appartenant Ă  la gamme de rĂ© mineur sur un harmonica en do. Vous pouvez commencer par jouer dans le quatriĂšme trou aspirĂ©. Cette position est utilisĂ©e pour les chansons folkloriques mineures et parfois le blues. MĂȘme si les harmonicas diatoniques ne peuvent pas jouer toutes les notes de la gamme chromatique, vous pouvez en rĂ©alitĂ© jouer plus que les 20 notes disponibles sur ces harmonicas, en utilisant ces deux techniques Bending– qui abaisse le pas d’un demi-ton Ă  un ton et demi, selon le trou. Overblowing/Overdrawing – qui augmente la hauteur d’un tiers mineur ou d’un demi-ton, selon le trou Attention, l’overblowing est une technique assez avancĂ©e et vous ne devriez pas commencer Ă  l’apprendre avant de maĂźtriser la technique du la technique du bending ou altĂ©ration C’est la technique du bend qui donne le son western et blues de l’harmonica diatonique. Il existe diverses approches pour rĂ©aliser un bend. Gardez Ă  l’esprit que le but de cette technique du bending est de changer votre flux d’air et le modĂšle de votre cavitĂ© vocale afin que de modifier le flux d’air sur les anches petites lames mĂ©talliques, ce qui change la façon dont elles vibrent. Sur un harmonica diatonique, les draw bends bend sur des notes soufflĂ©es sont possibles sur les trous 1 Ă  6 tandis que les blow bends bend sur des notes aspirĂ©es sont possibles sur les trous 7 Ă  10. Voici une premiĂšre technique. Essayez de siffler une note en inspirant mĂȘme si vous ne savez pas siffler, faites comme si, j’ai rĂ©ussi avec cette mĂ©thode alors que je ne sais pas du tout siffler !. Puis abaissez-la dans le grave, votre mĂąchoire et votre langue changent alors de position. Appliquez ce que vous venez de faire Ă  l’harmonica en inspirant dans les trous 1 Ă  6. Faites de mĂȘme dans les trous 7 Ă  10 pour une note soufflĂ©e. Si vous n’y arrivez pas, essayez de changer la sonoritĂ© phonĂ©tique en faisant un a » et un o » pour la note altĂ©rĂ©e en mettant davantage de pression sur la mĂąchoire. Cela marche aussi en passant de i » Ă  u ». Je prĂ©fĂšre vous prĂ©venir, vous n’y arriverez pas dĂšs la premiĂšre fois. Il vous faudra beaucoup, beaucoup de pratique, alors soyez patient. Essayez de regarder des vidĂ©os sur YouTube avec des instructions plus approfondies ou encore mieux de suivre un cours d’ lire une tablature d’harmonica Comme les guitares, vous pouvez jouer de l’harmonica en suivant une tablature. Cela permet de rĂ©duire le nombre de notes sur une seule feuille de musique Ă  un systĂšme de trous et de motifs de respiration trĂšs facile Ă  suivre. La tablature est Ă©galement utile pour jouer des harmonicas chromatiques plus grands, mais elle diffĂšre quelque peu de la tablature diatonique et est moins familiĂšre. La version la plus courante, qui est plus facile Ă  saisir pour l’harmoniciste dĂ©butant, est l’utilisation de flĂšches pour marquer la respiration. Une flĂšche pointant vers le haut symbolise une expiration tandis qu’une flĂšche pointant vers le bas symbolise une inspiration. Dans certaines tablatures, les notes aspirĂ©es sont indiquĂ©es par des parenthĂšses et dans d’autres par un signe moins. Lorsqu’un bend est nĂ©cessaire pour obtenir la bonne note, la lettre b est gĂ©nĂ©ralement placĂ©e Ă  cĂŽtĂ© du numĂ©ro du l’harmonica avec Paul Lassey Dans cet article, je vous ai donnĂ© un aperçu de ce qui vous attend si vous souhaitez rĂ©ellement vous lancer dans l’apprentissage de l’instrument. Si vous voulez devenir un excellent harmoniciste, je vous conseille un site de rĂ©fĂ©rence pour apprendre et se perfectionner dans l’instrument du dĂ©butant au confirmĂ©.Cet espace est l’un des plus riches au monde dans le domaine. GrĂące Ă  l’accĂšs premium vous allez pouvoir accĂ©der Ă  des centaines de tablatures d’harmonica, vidĂ©os, mp3, etc. Jetez un coup d’Ɠil Ă  ce qui vous y attend avec le lien ci-dessous. Apprendre l’harmonica avec iMusic School Une autre mĂ©thode en ligne pour apprendre l’harmonica est iMusic School. 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Jouerde l'harmonica TĂ©lĂ©charger PDF. Si vous ĂȘtes un joueur avancĂ©, vous couvrirez le tout trĂšs rapidement et vous trouverez peut-ĂȘtre que c'est trop lent pour vous. Tout le monde a fait un cercle autour de moi et a commencĂ© Ă  rire et Ă  applaudir. Croyez-moi, un rythme tranquille fonctionne - cela prend juste un peu plus de temps. Mon
Si vous dĂ©butez en musique, l’une des questions que vous vous posez sĂ»rement est Comment dĂ©velopper son oreille musicale ? » Ou, posĂ©e autrement Quand serai-je capable de jouer un morceau d’oreille ? » Car la peur que l’on a, quand on souhaite apprendre la musique, c’est de ne pas trouver la mĂ©thode adaptĂ©e Ă  son niveau musical, surtout quand le niveau musical est proche de zĂ©ro. La plupart de mes futurs Ă©lĂšves musiciens me disent J’espĂšre que votre pĂ©dagogie va m’aider, car attention, je n’ai pas du tout l’oreille musicale ». Si vous vous posez cette question, c’est que vous avez bien conscience qu’il est important pour votre formation musicale d’avoir une bonne oreille. Tout d’abord, sachez que l’oreille musicale, si c’est innĂ© pour certains – tant mieux pour eux – ce ne fut pas le cas pour moi. Aussi, j’ai toujours Ă©tĂ© friand de conseils et d’astuces sur le sujet. Comment dĂ©velopper son oreille musicale facilement, sans y passer plusieurs heures par jour ? Il m’a fallu des annĂ©es pour parvenir Ă  compiler des exercices faciles et efficaces. Certains exercices sont purement liĂ©s au dĂ©veloppement de l’oreille, d’autres abordent l’improvisation – une autre maniĂšre de dĂ©velopper son oreille – ou le travail des notes sur l’harmonica. La musique est avant tout un plaisir et doit le rester. C’est pourquoi je n’ai pas cherchĂ© Ă  vous Ă©crire un article de thĂ©orie musicale ; si vous suivez mes formations, vous savez que je n’aime pas faire de la thĂ©orie pour le plaisir de faire de la thĂ©orie, mais que les notions que j’expose dans les cours thĂ©oriques sont mises en application aussitĂŽt sur l’instrument. Donc, pas de dĂ©monstrations scientifiques pour expliquer comment dĂ©velopper son oreille musicale, mais trois exercices sous forme de jeux, faciles Ă  pratiquer. Tout le monde peut y jouer, mĂȘme si ces jeux ont Ă©tĂ© pensĂ©s avant tout pour les grands dĂ©butants et tous ceux qui, dĂ©jĂ  musiciens mais ne jouant que d’aprĂšs partition – ce fut mon cas pendant des annĂ©es – cherchent Ă  dĂ©velopper leur oreille. Nul besoin de solfĂšge pour acquĂ©rir et dĂ©velopper son oreille musicale. Apprendre Ă  Ă©couter Vous avez deux oreilles, vous entendez parfaitement ? TrĂšs bien, mais savez-vous Ă©couter ? L’écoute de musique, ce n’est pas seulement entendre de la musique », de la mĂȘme façon qu’écouter un discours, ce n’est pas seulement l’entendre. Ecouter et entendre ne sont pas synonymes nous entendons tous des bruits environnants ; l’absence totale de bruit serait Ă©tonnante pour la plupart d’entre nous, surtout les citadins qui entendent des bruits du lever au coucher. Mais entendre, ce n’est pas Ă©couter. Dans l’écoute, il y a la notion d’attention pour bien Ă©couter, il faut se concentrer. Peut-ĂȘtre vous dites-vous que vous savez Ă©couter, parce que vous aimez Ă©couter de la musique. Mais l’écoutez-vous vraiment ? Êtes-vous capable de distinguer tous les instruments qui jouent le morceau que vous ĂȘtes en train d’écouter ? Car avoir l’oreille musicale, ça n’a rien Ă  voir avec le fait d’apprĂ©cier d’entendre de la musique bien sĂ»r que ceux qui ont l’oreille musicale sont capables d’apprĂ©cier la musique, encore heureux. Mais savoir comment dĂ©velopper son oreille musicale, c’est avant tout savoir Ă©couter attentivement un morceau et ĂȘtre capable de l’analyser. Or l’analyse requiert une facultĂ© de perception de l’espace sonore que l’on acquiert par la pratique. On peut aller trĂšs loin dans l’analyse auditive d’un morceau. Les musiciens qui ont une trĂšs bonne oreille peuvent, dĂšs la premiĂšre Ă©coute savoir quels instruments jouent ; savoir combien de mesures comporte le morceau ; savoir si l’interprĂ©tation du morceau est binaire ou ternaire ; savoir dans quelle tonalitĂ© principale est jouĂ© le morceau ; savoir quels sont les modes utilisĂ©s ; dĂ©terminer la structure du morceau ; avoir une idĂ©e de la pĂ©riode Ă  laquelle le morceau a Ă©tĂ© composĂ© ; rejouer le morceau aussitĂŽt sur leur instrument ; 
 Tout cela peut vous paraĂźtre inaccessible si vous dĂ©butez, mais dites-vous bien que ce sera de plus en plus accessible pour vous. Pour ce faire, il vous faut tout d’abord apprendre Ă  Ă©couter, grĂące Ă  un petit jeu que je vous propose dans cette vidĂ©o Ce petit jeu, on me l’a appris au cƓur d’un stage que j’avais suivi pour acquĂ©rir l’oreille absolue qui permet de nommer les notes de musique, indĂ©pendamment de tout contexte musical. Finalement, j’ai arrĂȘtĂ© de chercher Ă  avoir l’oreille absolue je prĂ©fĂšre avoir une excellente oreille relative, capable de reconnaĂźtre les intervalles entre les notes de musique, de les diffĂ©rencier et d’apprĂ©cier la consonance ou la dissonance entre une note que je joue et celles jouĂ©es par les instrumentistes accompagnateurs. On apprend toujours plus facilement par le jeu. Dans un cours de musique, on devrait ressentir la mĂȘme joie, la mĂȘme pointe d’excitation que l’on ressent lorsque l’on participe Ă  un nouveau jeu ou Ă  un jeu qui nous a laissĂ© de bons souvenirs. Improviser en s’amusant Une autre piste Ă  explorer pour dĂ©velopper votre oreille l’improvisation. Ne sautez pas ce paragraphe si vous dĂ©butez la musique, car je l’ai Ă©crit en pensant en prioritĂ© aux grands dĂ©butants. Les quelques lignes qui suivent vous dĂ©voilent des conseils que tout un chacun peut utiliser, quel que soit son niveau, mais qui sont adaptĂ©s aussi Ă  tous ceux qui, comme vous peut-ĂȘtre, dĂ©butent la musique. Pourquoi improviser ? En quoi l’improvisation peut vous aider Ă  dĂ©velopper votre oreille ? En fait, quand on improvise une mĂ©lodie, par dĂ©finition, on ne l’a pas rĂ©pĂ©tĂ©e l’improvisateur est un compositeur de l’instant », dit Eric Boell. On ne peut pas prĂ©tendre savoir improviser si l’on n’écoute pas attentivement ce que l’on joue. Autant on peut jouer une mĂ©lodie apprise par cƓur, aprĂšs l’avoir rĂ©pĂ©tĂ©e de nombreuses fois – et ne plus l’écouter, ce que je ne vous conseille pas de faire – autant il est impossible d’avoir un discours musical cohĂ©rent en improvisation si l’on ne s’écoute pas jouer. Savoir improviser Ă  l’harmonica, est-ce donnĂ© Ă  tout le monde ? La pratique de l’improvisation peut paraĂźtre paradoxale vous m’entendrez souvent dire que l’improvisation, ça ne s’improvise pas ça s’apprend » et que tout le monde peut improviser car la pratique de l’improvisation est innĂ©e ». Curieux, n’est-ce pas ? En fait, il faut voir l’improvisation sous deux aspects. L’improvisation innĂ©e Avez-vous dĂ©jĂ  entendu un enfant inventer des histoires ou des chansons ? Je me rappelle que ma petite sƓur, quand elle avait 5 ans, chantait tout le temps. Ma mĂšre chantait beaucoup, Ă  l’époque. Mais, alors que ma mĂšre chantait des chansons de Brassens, ma sƓur chantait des airs inconnus. En fait, elle racontait ses journĂ©es en chansons. Croyez-vous qu’elle Ă©crivait ses mĂ©lodies avant de les apprendre par cƓur, Ă  l’ñge de 5 ans ? Bien sĂ»r que non elle les inventait spontanĂ©ment, elle improvisait. Ma sƓur n’est Ă©videmment pas le seul exemple d’enfant qui sache crĂ©er des mĂ©lodies spontanĂ©ment des millions d’enfants sont capables d’inventer des histoires, d’inventer des jeux ou des chansons. Sans doute Ă©tait-ce aussi votre cas. L’improvisation acquise Puisque vous ĂȘtes capable d’improviser, il faut maintenant apprendre Ă  improviser de maniĂšre cohĂ©rente. En fait, il vous faut apprendre Ă  jouer des phrases qui puissent s’enchaĂźner de maniĂšre logique, pour crĂ©er un ensemble cohĂ©rent. Que dites-vous du texte ci-dessous ? Chaque jour, je sors mon harmonica de son Ă©tui et joue un air qui me plaĂźt. J’ai rencontrĂ© la boulangĂšre de mon quartier hier matin, alors que je sortais acheter mon journal. Je n’aime pas beaucoup le tapioca, je prĂ©fĂšre la polenta. Avez-vous l’impression que ce texte forme un tout ? AssurĂ©ment non chaque phrase, prise individuellement, a du sens, mais mises bout Ă  bout, elles ne racontent rien de cohĂ©rent. C’est pareil quand on dĂ©bute en improvisation on est capable de jouer des mĂ©lodies spontanĂ©ment, mais enchaĂźnĂ©es les unes aux autres, elles ne donnent pas forcĂ©ment envie d’écouter la suite, parce qu’elles manquent de cohĂ©rence. C’est cela qu’il faut apprendre Ă  faire. Pas que cela, car il faut aussi que vos phrases musicales se marient bien avec les sons des instruments qui vous accompagnent. Mais ça, c’est l’étape suivante. La toute premiĂšre Ă©tape, c’est dĂ©jĂ  de jouer des phrases a capella, qui s’enchaĂźnent naturellement. C’est ce que je vous propose dans ce deuxiĂšme jeu. Comment dĂ©velopper son oreille musicale en improvisant ? Je vous propose un petit jeu que j’ai appelĂ© Improviser en s’amusant ». TrĂšs abordable, quel que soit votre niveau musical et votre niveau technique Ă  l’harmonica, il vous permet de trouver des phrases et surtout, de les dĂ©velopper pour avoir un discours musical cohĂ©rent. Le jeu se dĂ©roule en 5 actions dĂ©terminer les notes d’une phrase courte ; jouer la phrase ; interprĂ©ter la mĂȘme phrase rythmiquement ; rĂ©pĂ©ter cette phrase en imitation ; trouver la fin de la phrase. [videoframes src= » » skin= »11″ headline_text= »Improviser en s’amusant » headline_color= »000000″ headline_size= »22″] Le travail des altĂ©rations Je suis professeur d’harmonica, mais pas que j’enseigne aussi l’apprentissage du piano-bar et j’anime des stages tous instruments. Aussi, j’ai une grande expĂ©rience dans l’enseignement de la musique Ă  de nombreux instrumentistes. Je remarque souvent que les musiciens en herbe qui ont la meilleure oreille musicale sont les harmonicistes. Les harmonicistes que j’ai en cours privĂ©s ou en stage ne sont pas des dieux vivants qui n’ont jamais eu besoin de travailler leur oreille c’est justement parce qu’ils travaillent leur oreille qu’ils sont meilleurs que les autres instrumentistes, Ă  niveau technique Ă©gal. En fait, quand on ne se contente pas de jouer les notes naturelles, soufflĂ©es et aspirĂ©es sur son instrument, mais que l’on commence Ă  altĂ©rer, on est obligĂ© d’écouter attentivement ce que l’on fait. Quand on est au piano, par exemple, si l’on n’est pas sĂ»r des notes que l’on doit jouer, il suffit de regarder ses doigts. Les harmonicistes, eux, ne peuvent pas regarder leur langue, Ă  moins d’avoir les yeux dans la bouche
 Il faut donc absolument s’aider de son oreille. Mais peut-ĂȘtre allez-vous me rĂ©torquer Je comprends bien, mais quand on n’a pas une bonne oreille musicale Ă  la base, comment savoir si l’on joue juste ? » Pour cela, vous pouvez acquĂ©rir un petit outil gĂ©nial – trĂšs bon marchĂ©, qui plus est – qui vous rendra de grands services l’accordeur chromatique. Ce n’est pas un outil rĂ©servĂ© aux dĂ©butants je continue de l’utiliser pour contrĂŽler la justesse de mes notes, surtout quand je joue Ă  nouveau sur un harmonica dont la tonalitĂ© n’est pas celle que j’utilise habituellement. Autrefois, le seul outil disponible Ă©tait le diapason le la 440 Hz » pour accorder les instruments de l’orchestre, les diapasons de quatre sons pour accorder les cordes du violon ou de la mandoline ; c’étaient dĂ©jĂ  des outils trĂšs pratiques, mais il fallait avoir une trĂšs bonne oreille pour savoir si la note que l’on produisait Ă©tait au-dessus donc plus aiguĂ« ou plus bas donc plus grave que la note que le diapason donnait en modĂšle. Et combien au-dessus ou en-dessous ? L’accordeur chromatique est une belle invention, car on voit les Ă©carts entre la note jouĂ©e et celle que l’on cherche Ă  obtenir. Dans la vidĂ©o ci-dessous, je vous dĂ©voile comment je procĂšde pour travailler les notes altĂ©rĂ©es, Ă  l’intĂ©rieur d’un morceau. En fait, le processus est trĂšs simple, si l’on s’aide de l’accordeur chromatique je repĂšre les notes altĂ©rĂ©es du morceau ; je repĂšre ensuite les altĂ©rations dont je veux contrĂŽler la justesse ; je joue les notes qui prĂ©cĂšdent cette altĂ©ration ; je joue l’altĂ©ration en la prolongeant je ne respecte pas le rythme Ă©crit sur la partition pour cet exercice ; je contrĂŽle sa justesse grĂące Ă  l’accordeur chromatique et je corrige la position de ma langue, le cas Ă©chĂ©ant. [videoframes src= » » skin= »10″ headline_text= »Les altĂ©rations dans un morceau » headline_color= »000000″ headline_size= »22″] Vous ne savez pas encore jouer les altĂ©rations aspirĂ©es ou vous avez du mal Ă  les jouer ? Dans moins de six mois, ce sera un problĂšme rĂ©glĂ© ! J’ai en effet conçu une formation en six modules qui vous permet de jouer les neuf notes altĂ©rĂ©es aspirĂ©es de l’harmonica diatonique ; de jouer douze morceaux progressifs, incluant des altĂ©rations ; de jouer des effets caractĂ©ristiques de l’instrument ; de sublimer vos mĂ©lodies ; de vous prĂ©parer aux morceaux de blues ; 
 Dans les formations, je file la mĂ©taphore de la navigation de plaisance imaginez que vous montiez Ă  bord d’une pĂ©niche et que vous partiez en croisiĂšre, avec tout un personnel de bord qui vous accueille et vous apprend la musique pas Ă  pas, petit Ă  petit, chacun selon sa spĂ©cialitĂ©. Cette formation Ă  la pratique des notes altĂ©rĂ©es aspirĂ©es s’appelle Le CarrĂ© Des Plaisanciers.
La musique a plus besoin d’oreilles que de bouches" : Jean-Jacques Milteau et son harmonica privĂ©s de scĂšne Ă©couter (5min) Le monde d'Élodie Elodie Suigo Du lundi au vendredi Ă  05h56

Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Bien entendu, ce sujet intĂ©ressera en prioritĂ© ceux qui, comme moi, gratouillent de la guitare, en plus de jouer de l'harmonica. INTRO Pourquoi s'accompagner Ă  la guitare ? Lorsque l'on n'est pas chez soi vacances, rĂ©union familiale, regroupement d'amis
, jouer du seul harmonica a capella, exceptĂ© quelques performances bluegrass, n'est pas trĂšs spectaculaire pour les auditeurs. Pas beaucoup mieux avec une guitare acoustique un peu plus encombrante, mais moins qu'une Ă©lectrique et son ampli, Ă  moins de se nommer Tommy Emmanuel ou Richard Smith. Ou Ă©ventuellement d'accompagner ceux qui veulent chanter pas forcĂ©ment en mesure, ou de chanter soi-mĂȘme pas du tout mon cas. Jouer les deux ensemble gĂ©nĂšre quelque chose de plus complet et autonome, pour un emport identique puisque l'harmonica et son support tiennent dans la housse de la guitare. Et mĂȘme en se limitant Ă  des interprĂ©tations modestes, c'est plus spectaculaire pour l'entourage. Bien entendu, il faut aussi savoir un peu gratter Ă  la guitare
 A savoir que si ne nombreux musiciens et chanteurs pratiquent ce double jeu, beaucoup moins le font en instrumental pur. Beaucoup de chanteurs se contentent de souffler quelques accords en intermĂšde confer Aufrey, Dylan, Antoine
. DerniĂšre modification par Claude le 20 juin 2020 1907, modifiĂ© 2 fois. Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 20 juin 2020 1837 La problĂšmatique Contrairement au piano, qui permet de lĂącher une main sans interrompre l'accompagnement, s'accompagner Ă  la guitare ne permet pas d'actionner le piston du chromatique, exceptĂ© Ă  la volĂ©e entre deux accords mais casse-gueule ou dans les "phrasĂ©s" sans rythme de certains morceaux par exemple sur les feuilles mortes, en dehors du refrain. Du coup, avec un harmo en DO, pour Ă©luder ou minimiser les altĂ©rations, on va devoir jouer en quasi permanence en DO majeur et LA mineur. Quelques airs, par exemple de type "bues" seront accessibles en SOL dite 2e position et plus rarement en RÉ dite 3e position. Etre cantonnĂ© aux morceaux ne nĂ©cessitant pas d'actionner les demi-tons. En clair, on ne peut donc jouer tout ce que l'on souhaiterait. Pourtant, une fois transposĂ©es dans l'une des tonalitĂ©s citĂ©es*, on recense quand mĂȘme des centaines de mĂ©lodies jouables. * DĂ©solĂ© pour les partisans du jeu respectant la tonalitĂ© de la partition d'origine. Il reste le problĂšme de lassitude auditive, aussi bien pour le musicien que pour les auditeurs, rĂ©sultant d'une Ă©coute permanente dans ces tonalitĂ©s. Dans mon sujet sur le CX12 [ ] j'ai dĂ©veloppĂ© quelques alternatives Ă  ce problĂšme. L'une d'elles consiste Ă  bloquer la glissiĂšre enfoncĂ©e et d'utiliser un capodastre en premiĂšre case pour jouer de temps en temps un demi-ton plus haut. Croyez mon expĂ©rience, rien que ça, ça change l'ambiance. Sinon, l'autre alternative conduit Ă  jouer avec des harmonicas construits dans d'autres tonalitĂ©s que le DO. Si c'est courant pour les diatoniques, ça l'est beaucoup moins pour les chromatiques. De plus, peu de revendeurs le proposent. C'est essentiellement en Allemagne, chez Thomann, que l'on trouve le plus grand choix. Comme avec un Chroma en DO, on a vu que l'on pouvait jongler avec 4 tonalitĂ©s, voire 8 en bloquant la glissiĂšre, avec un autre Chroma on en dispose maintenant de 8 versus 16. Par exemple avec un harmo en LA LA majeur, FA mineur, ainsi que MI et SI "blues" qui sont les fameuses 2e et 3e positions de l'harmo en LA Zazapat rectifiera si je me suis gourĂ© car j'Ă©cris de tĂȘte. Je vous laisse faire le calcul fastoche avec un troisiĂšme instrument. Par la suite, j'Ă©voquerai le principal critĂšre de choix de la tonalitĂ© d'un 2e et/ou 3e harmonica, en complĂ©ment de l'incontournable DO. Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 20 juin 2020 1848 Choix de la tonalitĂ© de l'harmonica Il est fortement conditionnĂ© par – justement – cette fameuse guitare et ses spĂ©cificitĂ©s. Les gratteux comprendront facilement. Les autres devront me croire sur parole, vu que nous sommes sur un forum harmonicas, et qu'il n'est pas question de s'Ă©tendre sur le fonctionnement de cet engin. On rappellera cependant que la guitare comporte 6 cordes, qui sont, lorsqu'on la tient contre soi, en partant du haut vers les bas, de grave vers aigu mi grave, la, rĂ©, sol, si mi aigu. Elles "sonnent" ainsi lorsqu'on les frappe Ă  vide avec la main droite au niveau de la caisse. Le manche comportant une suite de cases, sur une corde donnĂ©e, en appuyant progressivement dans la premiĂšre case, puis dans la suivante en allant vers la caisse, on monte la note d'un demi-ton. A l'aide des doigts de la main gauche, en appuyant dans certaines cases pour tout ou partie des cordes, on obtient un accord. On comprend alors que la main n'Ă©tant pas Ă©lastique, les appuis ne peuvent ĂȘtre que localisĂ©s et induisent des compositions d'accords particuliĂšres. Lorsque l'on est accompagnĂ© par un bassiste, on peut jouer des accords sur seulement 3 ou 4 cordes aigĂŒes. Mais lorsque l'on joue seul, il faut utiliser les cordes graves pour restituer cette basse de soutient, qui "pose" le morceau. Ce qui conditionne encore une fois le type et la compo de l'accord, ainsi que l'endroit du manche oĂč l'exĂ©cuter. Et lorsque les doigts de la main gauche sont occupĂ©s trop loin du dĂ©but du manche, faire sonner le MI grave ou le LA grave est bienvenu. De mĂȘme, l'utilisation de certaines cordes Ă  vide dans un accord facilite le jeu du musicien. En clair pour les non avertis, tout ça est pour dire que si l'harmonica en DO est plus facile Ă  jouer en DO majeur et La mineur, voire en SO, gratter la guitare est plus facile en MI majeur et mineur, en LA majeur et mineur, voire en DO. Bien des instrumentaux de groupes de guitaristes comme les Shadows, par exemple sont enregistrĂ©s en MI ou en LA. En DO et en LA mineur, ça tombe bien pour accompagner un harmo en DO. Le gratteux un peu plus Ă©voluĂ© devrait savoir aussi accompagner en SOL et en RÉ, mĂȘme si le SOL nĂ©cessite la technique du barrage sur le manche. On s'aperçoit qu'un harmo en LA serait facilement accompagnĂ© par le gratteux novice, et Ă©galement en MI si jouĂ© en 2e position. Par contre, un accompagnement de FA mineur s'adressera Ă  un guitariste plus expĂ©rimentĂ©. Idem pour le SI 3e position, moins agrĂ©able dans la compo de l'accord de guitare. Avec un harmo en MI, il sera facile de s'accompagner en MI majeur, mais les trois autres tonalitĂ©s sont beaucoup plus dĂ©licates quant aux accords Ă  produire. Je vous laisse faire l'exercice avec d'autres tonalitĂ©s d'harmonicas. Cas du guitariste "opĂ©rationnel". Si l'on peut faire des accords simples pour s'accompagner, on peut aussi en faire des Ă©laborĂ©s, avec une descente de basse plus expressive, des appuis spĂ©cifiques rĂ©alisables qu'Ă  un seul endroit du manche, des extensions difficiles = grand Ă©cart entre l'index et le petit doigt de la main gauche, etc. Ce qui conduit Ă  s'imposer la tonalitĂ© de l'accompagnement pour qu'il ait "de la gueule". Donc un critĂšre de choix de l'harmo un peu diffĂ©rent de ce que j'ai Ă©crit plus haut. Exemple, dans l'accompagnement de DIEGO, Ă  un moment on a une suite d'accords RÉ mineur - RÉ mineur 7e - RÉ mineur 7e - augmentĂ© l'accord montrĂ© sur la photo ci-dessous. On peut mĂȘme jouer l'accord suivant avec le petit doigt une case plus loin ; mais lĂ  je suis Ă  bout de course. Ce que je veux montrer est que cette suite utilise les cordes Ă  vide LA et RÉ repĂ©rĂ©es en rouge. DIEGO Ă©tant jouĂ© ici en LA mineur, Il serait donc impossible de le jouer par exemple en SI mineur ou DO mineur, car on ne bĂ©nĂ©ficierait plus de basses dans la nouvelle tonalitĂ© pour rĂ©aliser cette suite les points bleus repĂšrent les cordes pincĂ©es dans cette suite. La corde MI grave ne participe pas Ă  cette suite, car pas dans le ton. C'est ainsi que mon rĂ©pertoire de jeu m'a conduit Ă  me procurer un troisiĂšme harmo, en plus du DO et du LA, cette fois en RÉ
 mais sur lequel je joue en 2e position donc LA et en 3e position donc MI. Pas de souci bien entendu pour jouer en RÉ majeur donc 1Ăšre position, mais comme je l'ai Ă©voquĂ© plus haut, l'accord de RÉ n'utilise que les 4 cordes les plus aigĂŒes dont la corde RÉ jouĂ©e alors Ă  vide qui n'est pas assez grave comme basse pour soutenir un morceau. Donc Ă  rĂ©server Ă  ce que j'appelle du "tout-venant", c'est-Ă -dire des mĂ©lodies qui passent par la tĂȘte et que l'on joue comme ça d'instinct sans les avoir apprises, pour animer une soirĂ©e entre amis. DerniĂšre modification par Claude le 21 juin 2020 1649, modifiĂ© 1 fois. Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 20 juin 2020 1904 Choix de la tonalitĂ© de l'harmonica En lisant mon baratin prĂ©cĂ©dent, ne perdez pas de vue que le but d'utiliser plusieurs harmonicas et d'en choisir la tonalitĂ© est de pallier la non possibilitĂ© d'appuyer sur le piston quand on s'accompagne, puisque les deux mains sont occupĂ©es sur la guitare mĂȘme "encouragĂ©" par l'Ă©volution d'une strip-teaseuse devant moi, mon autre membre ne serait pas assez long
. De ce fait, parmi les instruments acquis, pour un morceau donnĂ©, le choix de l'harmo et de la tonalitĂ© va rĂ©sulter d'un compromis entre, d'un cĂŽtĂ© la complexitĂ© du jeu Ă  la guitare et de son rendu sonore, et de l'autre cĂŽtĂ© de l'absence – si possible - d'altĂ©rations Ă  produire Ă  la volĂ©e. Pour imager, voici un exemple personnel sur l'interprĂ©tation de "Trace de toi", d'Alain Chamfort [ ]. Pour reproduire la ligne de basse trĂšs prĂ©sente dans le couplet, mon accompagnement est en La majeur. Je jouais donc la mĂ©lodie avec mon harmo en LA. Mais le refrain utilise les notes de ce que j'ai appelĂ© la gamme "blues" LA, DO, MI, SOL ; ce qui correspondrait, si jouĂ© en DO donc en 1Ăšre position sur une harmo en DO Ă  DO, MI, SOL, Mib. Pour faire la derniĂšre note altĂ©rĂ©e, incontournable, je jouais la basse en frappant Ă  vide les cordes MI et LA de la guitare, ce qui libĂ©rait ma main gauche qui lĂąchait le manche pour actionner le piston Ă  droite en passant par-dessus l'harmo, devant mon nez. Pas confortable et d'effet sonore critiquable. Depuis l'acquisition du CX en RÉ, que je joue alors en 2e position donc gamme LA de blues, je n'ai plus aucune altĂ©ration Ă  produire pour l'intĂ©gralitĂ© de cette chanson. En Ă©quivalent harmo en DO jouĂ© en 2e position, les notes du refrain deviendraient DO, SI, RÉ et FA. Quand on possĂšde des harmos dans plusieurs tonalitĂ©s, on s'aperçoit que des chansons trĂšs simples vont pouvoir nĂ©anmoins ĂȘtre jouĂ©es sur n'importe lequel des harmonicas que l'on possĂšde. Mais restons dans le cas le plus courant. Deux possibilitĂ©s se prĂ©sentent pour interprĂ©ter une mĂ©lodie soit on parvient Ă  associer un harmo, sa tonalitĂ© de jeu sans altĂ©ration et un accompagnement guitare plaisant, soit pas. Dans la premiĂšre, eh bien go ! Dans la seconde, j'ai identifiĂ© au moins trois cas. Premier cas Trop d'altĂ©rations, impossibilitĂ© technique d'actionner e piston Ă  la volĂ©e, pas de "pause guitare" pour les produire
 Renoncez Ă  jouer ce morceau, point barre. DeuxiĂšme cas Quelques altĂ©rations, mais possibilitĂ© de les "escamoter" sans vraiment dĂ©naturer le morceau. C'est donc un jeu "Ă  peu prĂšs" ; il se peut mĂȘme que l'auditoire ne s'en rende pas compte. C'est d'autant plus applicable que le jeu est rapide, contrairement Ă  une mĂ©lodie langoureuse. Exemple je dois jouer la suite de croches DO, DO, RÉ. Je vais donc jouer les croches DO, DO, RÉ ou bien DO, RÉ, RÉ. Mais je peux jouer aussi une noire DO + la croche RÉ, ce qui coulera encore mieux, surtout si je fais un "effet de bouche" sur la fin du DO pour modifier sa consistance avant de tomber sur le RÉ. TroisiĂšme cas La note altĂ©rĂ©e est une note "forte", un point d'orgue, une note "forte" essentielle et caractĂ©ristique de la mĂ©lodie. Une solution consiste Ă  remplacer cette note injouable par une autre, sous rĂ©serve qu'elle soit dans le ton du morceau et ne "choque" pas. Par exemple, Ă  la fin de chaque refrain de "So Far Away From [ ], Nicolas Peyrac rĂ©pĂšte deux fois "but a shadow", mais avec "shadow" en bĂ©mol la premiĂšre fois. On pourrait donc jouer le premier "shadow" sur la mĂȘme note que "a". Pour ĂȘtre plus clair, si on joue en DO, on remplace - but - a - sha - dow.... but - a - sha - dow.... - RĂ© - Do - Mib - Mib.... RĂ© - Do - Mi - Mi.... par RĂ© - Do - Do - Do...... RĂ© - Do - Mi - Mi.... Personnellement, sur ce thĂšme, j'ai prĂ©fĂ©rĂ© une autre solution interrompre le rythme par un accord "sustainĂ©" en ronde = 4 temps, ce qui libĂšre la main droite pour produire la vraie note avec le piston
 Bien entendu, il faut que le morceau s'y prĂȘte, comme c'est le cas pour cette chanson. LĂ -dessus, je vais faire une pause. Car maintenant il va falloir aborder comment le tenir, cet harmonica, alors que nos mains sont occupĂ©es sur la guitare ! Nanard d'Alsace Harmo noir Messages 1877 Inscription 30 juin 2012 1224 Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Nanard d'Alsace » 20 juin 2020 1907 Ton Ă©tude est intĂ©ressante Claude, rappelons cependant que Tobias je ne sais plus comment a bricolĂ© un systĂšme relativement simple Ă  l'aide d'un cable de dĂ©railleur ou de frein de vĂ©lo dans leur gaine et une pĂ©dale... Maintenant modifier les tonalitĂ©s des morceaux pour se faciliter le jeu sans respect pour l'auteur qui cherche en principe Ă  complĂ©ter sa composition par l'insert de sentiments ou autres paramĂštres inhĂ©rents Ă  la dite composition, tu ne trouveras pas avec moi l'adepte convaincu, j'ai du mal Ă  supporter des modifications de tonalitĂ©! Pire, j'ai vu des gens modifier la tonalitĂ© d'origine en DoM et aprĂšs avoir jouĂ© remettre le tout dans la tonalitĂ© d'origine sans se soucier des 2 voire 3 tons d'Ă©cart, et pourtant ça s'entend !! J'ai toujours combattu ces bidouillages qui n'amĂšnent que de lamentables discussions sur les artifices Ă  utiliser pour montrer son savoir... On voit mĂȘme des tonalitĂ©s de DoM modifiĂ©es en DoM pour faire croire Ă  une difficultĂ© extrĂȘme puisque 7 diĂšses Ă  la clĂ©, vous vous rendez compte ?? alors qu'il suffit, vous le savez bien, de garder le bouton enfoncĂ© tout du long !!! Bref, je me suis laissĂ© dĂ©border par des pensĂ©es Ă  propos de musique proche de celle de leurs auteurs, nĂ©anmoins je remarque que nous devrions nous pencher d'avantage sur l'interprĂ©tation dĂ©jĂ  bien difficile et Ă©tudier dans une rubrique particuliĂšre les systĂšmes techniques utiles par exemple pour l'harmo-guitare... Je te signale aussi Claude, que tu es le seul Ă  pratiquer cette belle combinaison en solo et les harmonicas accordĂ©s dans diverses tonalitĂ©s ne servent pas aux pratiquants des 16 trous puisqu'ils peuvent tout jouer !! NA dany89 Harmo noir Messages 6430 Inscription 15 juin 2019 1807 Localisation AVALLON 89 Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par dany89 » 20 juin 2020 1912 Tout cela est bien joli et nous met particuliĂšrement en appĂ©tit, car non seulement j'adore l'harmonica, mais j'adore aussi la guitare, que j'ai grattĂ©e un petit peu dans mes jeunes annĂ©es entre 15 et 18 ans, autant dire qu'il ne m'en reste plus grand-chose... Mais quand nous feras-tu Ă©couter un enregistrement personnel harmo-guitare ???... j'ai hĂąte de t'Ă©couter, et je suis sĂ»re que je ne suis pas la seule... A bientĂŽt le plaisir de t'entendre, Dany. Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 20 juin 2020 2015 Nanard Je connais ce systĂšme de "tĂ©lĂ©commande par cĂąble. Mais il ne permet pas de se promener en jouant au milieu d'une assemblĂ©e. Et lorsque le sieur Tobias interprĂšte le deuxiĂšme mouvement Air de la Suite Orchestrale N° 3 en RĂ© majeur, coup de bol, c'est Ă©crit en RĂ©, qui sur une guitare compte parmi les tonalitĂ©s d'accompagnement de base. Mais sil avait dĂ» jouer un classique dans une tonalitĂ© ne permettant Ă  un accompagnement appropriĂ©, il aurait sans doute dĂ» utiliser un capodastre pour dĂ©caler son jeu en RĂ©, La ou Mi... Or l'emploi d'un capodastre sur une guitare revient Ă  tricher, au mĂȘme titre que d'utiliser un harmo dans une tonalitĂ© facilitant le jeu. Les partitions classiques dĂ©diĂ©e Ă  la guitare sont Ă©crites dans des tonalitĂ©s permettant l'utilisation de cordes Ă  vide, principalement pour les graves. J'ai dĂ©jĂ  Ă©voquĂ© par ailleurs qu'Ă  cause de la tessiture de leur voix, bien des chanteurs imposaient la transposition de l'accompagnement. Vas-tu le leur reprocher, ou prĂ©fĂ©rer entendre, comme dans l'Ă©mission "n'oubliez pas les paroles", un chanteur passer alternativement Ă  l'octava et retour au beau milieu du phrasĂ© d'un couplet ou d'un refrain ? Je ne connais pas beaucoup de monde ici, donc ne sais si d'autres jouent de la guitare. J'ai justifiĂ© cette pratique combinĂ©e par l'ambiance qu'elle pouvait mettre hors de chez soi. Je sais par expĂ©rience qu'en interprĂ©tant a capella des morceaux d'harmonica, au bout de trois ou quatre, les personnes d'une assemblĂ©e reprendront la discussion entre eux ; ils entendrons mais n'Ă©couteront plus. A moins d'ĂȘtre un vĂ©ritable virtuose - ce que je suis loin d'ĂȘtre - il est particuliĂšrement difficile de se concentrer sur le jeu complexe simultanĂ©ment sur deux instruments Ă  la fois. Donc d'aprĂšs toi, si je ne suis pas capable de suivre et jouer une partition dans sa notation d'origine, je n'ai plus qu'Ă  revendre tous mes instruments et passer Ă  autre chose. Dois-je aussi abandonner le sport auto parce que je ne suis pas aussi rapide que les pros de la F1 ? Dois-je abandonner la photo pour des raison analogues ? A l'Ă©poque oĂč je faisais de animations Ă  l'orgue Ă©lectronique, crois-tu que quiconque se souciait de la tonalitĂ© dans laquelle je jouais ? Mon pĂ©dalier ne couvrant qu'une octave et demi, il Ă©tait mĂȘme indispensable de dĂ©caler certains morceaux. Et si un convive se mettait Ă  chanter, plutĂŽt que l'accompagner dans sa tonalitĂ©, devait-on le stopper pour lui en imposer une autre qui ne lui conviendrait sans doute pas ? Je sais que tu es trĂšs Ă  cheval sur le respect de ce qui a Ă©tĂ© Ă©crit par les auteurs. Mais il ne faut pas non plus en faire une fixation. Ou alors lance une pĂ©tition contre Hohner, Seydel et Suzuki pour qu'ils stoppent la fabrication des harmonicas autres que les 16 trous en DO. Il me semble plus important de travailler sur le respect du rythme et de la mesure. Ce n'est pas parce que l'on joue dans un autre tonalitĂ© que celle Ă©crite qu'il est impossible d'y ajouter du sentiment, pour reprendre tes mots. Bref, pour en revenir au sujet, vu la difficultĂ© de l'interprĂ©tation et de ses limites techniques, Ă  moins de sacrifier la qualitĂ© sonore de l'accompagnement, qui d'ailleurs varie selon la composition des accords du fait des 6 cordes, je ne vois pas pourquoi, comme les pros du blues, je j'utiliserais pas plusieurs harmonicas. Et comme par la suite, je vais exposer ce que je considĂšre comme le meilleur choix de support d'harmonica, tu verras qu'il ne permet pas, de toute façon, l'utilisation d'un 16 trous. Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 20 juin 2020 2021 dany89 a Ă©crit ↑20 juin 2020 1912 Mais quand nous feras-tu Ă©couter un enregistrement personnel harmo-guitare ???... j'ai hĂąte de t'Ă©couter, et je suis sĂ»re que je ne suis pas la seule... Pas demain la veille, faute de temps Ă  y consacrer et de toute façon de matĂ©riel d'enregistrement. Lorsque j'ai enregistrĂ© des maquettes avec l'orgue, c'Ă©tait en connexion directe sur l'enregistreur analogique. Ça remonte Ă  prĂšs de 25 ans. Maintenant que le dĂ©confinement est entamĂ©, toutes mes autres activitĂ©s sont relancĂ©es. Ça fait prĂšs d'une semaine que je n'ai pas trouvĂ© le temps de jouer. Je passe ici pour faire des pauses... DerniĂšre modification par Claude le 23 juin 2020 1837, modifiĂ© 1 fois. Nanard d'Alsace Harmo noir Messages 1877 Inscription 30 juin 2012 1224 Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Nanard d'Alsace » 20 juin 2020 2158 Arguments dans le dĂ©sordre Contrairement aux voix, que l'on ne peut comparer aux instruments, nous sommes bien d'accord que lorsque nous utilisons l'harmonica, la tessiture n'entre pas en jeu et je ne vois pas en quoi dans une utilisation normale et courante nous devrions modifier la tonalitĂ© si ce n'est que pour simplifier l'exercice ! Aucun harmoniciste de ce forum n'aura besoin d'autre chose et mĂȘme les plus avertis joueront ce qui est Ă©crit sauf bien sĂ»r si le solfĂšge est inexistant ou remplacĂ© par la tablature... Je comprends aussi que ton hobby de jouer simultanĂ©ment avec la guitare et l'harmo est un autre problĂšme bien plus ardu Ă  rĂ©soudre. Soyons conscients que le marchĂ© des instruments accordĂ©s en tonalitĂ©s diffĂ©rentes s'est considĂ©rablement dĂ©veloppĂ© de par le nombre de particuliers qui jouent en indĂ©pendant et pensent ainsi produire une musique plus proche de la rĂ©elle composition avec d'avantage d'aisance que d'apprendre Ă  manier la tirette. Il faut donc comprendre que ces ventes complĂ©mentaires arrangent les chiffres de ces fabricants-commerçants tout comme les cocottes minute de chez Seb ont Ă©tĂ© le tremplin pour les casseroles et fils Ă  couper le beurre de la mĂȘme marque, non ? Ne crois-tu pas, Claude, que les dĂ©butants ou dĂ©gommĂ©s de l'harmonica ont plus intĂ©rĂȘt a produire leurs gammes dans diverses tonalitĂ©s plutĂŽt que de se cantonner au DoM, Fa ou Sol avec des instruments accordĂ©s ? J'invite les initiĂ©s qui ont envie de dĂ©couvrir un peu plus de la musique, de s'essayer au chord et ils verront rapidement que jouer d'oreille ne peut mĂȘme pas ĂȘtre pensable ! Pour ce qui est du jeu Ă  cappella, le temps des excursions des servants de messe avec le joueur de trĂ©molo dans l'autocar est un peu dĂ©passĂ© lorsque l'on sait que l'accompagnement d'un enregistrement sur son mobile est parfaitement audible dans des conditions de local ordinaire que le choix est vite fait . Un simple PC , un micro et un logiciel d'enregistrement gratuit permet de poster une mĂ©lodie correcte sur le forum. TrĂšs amicalement Ă  toi, Claude NA Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 20 juin 2020 2301 Cher Nanard, Je dĂ©veloppe un sujet particulier qui explique entre autres pourquoi, solfĂšge ou pas, on ne peut pas jouer dans n'importe quelle tonalitĂ© vu l'impossibilitĂ© d'actionner le piston. Et toi tu viens faire la leçon que ce n'est pas bien. J'ai mĂȘme Ă©crit que nombre de mĂ©lodies ne pourraient du tout ĂȘtre jouĂ©es, Ă  cause de cette contrainte. Alors, dialogue de sourd ? D'autre part, toi en particulier sais combien je suis surbookĂ©. Or, enregistrer un morceau du premier coup sans commettre la moindre erreur ou le moindre accrochage ne fait pas partie de mes facultĂ©s ; il me faudra de multiples tentatives avant que j'en sois pleinement satisfait et que j'ose poster ici ; donc du temps Ă  y consacrer, tout comme Ă  mon Ă©poque "claviers", oĂč je n'avais aucune autre activitĂ© secondaire. Une anecdote il y a 4 ans, j'ai rĂ©alisĂ©, en province, le reportage photo du mariage d'une amie violoniste, ex premier violon Ă  l'opĂ©ra de Paris. Tous ses anciens musiciens et tous ses Ă©lĂšves Ă©taient prĂ©sents, ainsi que son luthier, son archetier, etc. Dans la mairie, on a eu droit Ă  un concert de tous ces gens lĂ . Comme d'autres, j'ai ensuite Ă©tĂ© invitĂ© Ă  jouer deux morceaux. Le premier, une variante de High Flying Scotsman, impressionne toujours et les Ă©ventuels accros y passent relativement inaperçus ; pour second j'avais choisi Les feuilles Mortes, avec son alternance de passages libres et d'autre rythmĂ©s. A la fin de celui-ci, l'archetier est venu me trouver, m'avouant avoir versĂ© une larme au rendu sonore de l'ensemble harmo + guitare... puis m'a fait gentiment remarquer qu'Ă  un endroit prĂ©cis, l'un de mes doigts avait "accrochĂ©" la corde... Bonne fin de soirĂ©e. DerniĂšre modification par Claude le 23 juin 2020 1838, modifiĂ© 1 fois. Nanard d'Alsace Harmo noir Messages 1877 Inscription 30 juin 2012 1224 Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Nanard d'Alsace » 20 juin 2020 2341 Tout ce que tu dis Claude est parfaitement juste et je t'accorde bien volontiers qu'il faut parfois "adapter" ce que l'on joue...en concert. Mon incontournable dĂ©faut est de comparer voire comprendre les intervenants du forum et par consĂ©quent oublier que je rĂ©ponds Ă  un copain qui traite tout Ă  fait autre chose puisqu'il fait autre chose ! Tu dĂ©couvriras au fur et Ă  mesure a qui tu as affaire avec chacun ses qualitĂ©s et ses dĂ©fauts, hĂ©las trop souvent convaincus que leur prestation est bonne sinon bien meilleure que la prĂ©cĂ©dente. Je tente depuis des annĂ©es avec d'autres de dĂ©monter et conseiller un minimum, je dis bien un minimum de solfĂšge pour mieux comprendre Ă  la fois la justesse, le rythme et aussi l'importance des tonalitĂ©s. Mes Ă©crits ci-dessus montrent combien je suis imprĂ©gnĂ© des prestations des amis. Ce serait Ă©videmment plus facile si la "fiertĂ©" personnelle pouvait ĂȘtre moins grosse que le boeuf et accepter les aides des plus aguerris sans avoir systĂ©matiquement besoin de justificatifs et explications inutiles ! Quant Ă  ton anecdote de mariage, je comprends bien ce qui est arrivĂ© et suis moi-mĂȘme Ă©mu par cette magnifique histoire. NA Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 21 juin 2020 1654 INFO INTERMEDIAIRE J'ai Ă©ditĂ© mon troisiĂšme message du sujet Choix de la tonalitĂ© de l'harmonica, dans le paragraphe "Cas du guitariste "opĂ©rationnel", afin d'y glisser un exemple illustrĂ© d'accord difficilement transposable. Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 21 juin 2020 1911 CHOIX DU SUPPORT D'HARMONICA Lors d'un sĂ©jour en Bretagne, je me suis retrouvĂ© au sein d'un groupe de guitaristes qui jouaient du rock des annĂ©es 60. Je n'avais que mon diatonique Seydel 12 trous tempĂ©rĂ©s, mais j'ai tentĂ© de jouer avec eux. Mais faute de demi-tons
 Leur expliquant qu'habituellement je m'accompagnais Ă  la guitare, ils m'en ont passĂ© une. Mais je n'avais pas de support. C'est ma femme qui a tenu l'harmo devant ma bouche, le temps d'un ou deux morceaux. Vu que je n'ai pas l'intention de prĂȘter ma femme Ă  ceux qui voudront m'imiter, je vais vous montrer les supports en ma possession. Sur le Web, les intĂ©ressĂ©s dĂ©couvriront facilement diffĂ©rents modĂšles, dont certains ciblĂ©s exclusivement pour les diatoniques. Nota le support est souvent nommĂ© aussi porte harmonica, ainsi que holder en anglais. En gĂ©nĂ©ral, il est vendu au-dessous des 20 euros. La trĂšs grande majoritĂ© prend place autour de l'encolure. Quelques rares montages sont sur pieds, comme pour un micro ; mais il est Ă  craindre que son manque de rigiditĂ© handicape un jeu agressif. Surtout avec un chromatique, bien plus lourd qu'un diato. Et dans mon cas, je ne pourrais me dĂ©placer au milieu de la foule en dĂ©lire
 Le support le plus rĂ©pandu est constituĂ© d'un tour de cou qui s'articule avec un systĂšme de pinces Ă  ressort, pour maintenir l'harmonica devant la bouche. Ci-dessous, voici le modĂšle le plus courants, acquis pour mes chromatiques "mĂ©talliques" 12 et 16 trous j'ai mis un petite cale de bois pour entrouvrir la pince, car un harmo aurait masquĂ© certains composants C'est simple, c'est lĂ©ger, le ressort est souple, on peut y insĂ©rer un chroma 16 trous. Comme l'adhĂ©rence du mĂ©tal est prĂ©caire, celui-ci comporte deux petite Ă©querres articulĂ©es pour empĂȘcher l'instrument de glisser en arriĂšre si l'on pousse trop fort avec la bouche en jouant. Mais il existe un modĂšle analogue sans cet artifice. Voici un modĂšle plus costaud. L'acier inox Ă©tant glissant, pour que l'harmo ne recule pas trop loin, j'ai dĂ» placer des rondelles de caoutchouc sur les Ă©querres arriĂšre. De plus, les axes de ces Ă©querres dĂ©passant de la pince infĂ©rieure, j'ai scotchĂ© des mousses pour surĂ©lever l'instrument. Avec de tels supports, on ne peut que gĂ©rer la distance de l'harmonica Ă  la bouche, mais pas sa hauteur par rapport Ă  elle. Et si le chanteur, qui ne souffle que quelques accords en intermĂšde, le pur instrumentiste doit pouvoir positionner son harmonica pile-poil devant sa bouche. De plus – et c'est trĂšs important – l'embouchure doit ĂȘtre parfaitement dans l'axe de la bouche. A dĂ©faut les notes sortiraient mal voire pas du tout sur les trous infĂ©rieurs de la glissiĂšre du chromatique, faute d'ĂȘtre parfaitement alimentĂ©es. C'est d'autant plus flagrant que l'embouchure est Ă©paisse. Le problĂšme est que si on remonte la partie "pinces" vers soi pour satisfaire ce besoin, ce n'est souvent pas suffisant, et le rĂ©glage idĂ©al amĂšnerait l'instrument carrĂ©ment dans la bouche. Pas Ă©vident pour jouer
 Sur l'image ci-dessous, les flĂšches bleues repĂšrent la direction du souffle de joueur ; les flĂšches rouges l'axe de l'embouchure quand l'harmo est en place dans le support. C'est ainsi que pour mes Larry Adler, j'ai pu intervenir sur un trĂšs ancien support, que l'on ne trouve plus dans le commerce A l'origine, les tiges menant aux pinces sont rectilignes. On note que la pince infĂ©rieure est en forme d'Ă©querre pour bloquer l'harmonica. Par contre, son ressort est trĂšs fort et nĂ©cessite d'enfiler le chroma par devant, Ă  cause de cet Ă©querrage. Ce qui s'est avĂ©rĂ© impossible avec le CX12 vu la forme arriĂšre en trompette de son corps. Par contre, la section ronde des bras de la pince a permis de les tordre jusqu'Ă  obtenir un alignement correct entre la bouche et l'embouchure Par consĂ©quent, pour mon premier CX12, puis pour les suivants, il fallait trouver autre chose. A suivre
 Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 22 juin 2020 1239 Au passage, voici une vidĂ©o montrant un modĂšle de support dĂ©diĂ© aux diatoniques A noter qu'ici, le musicien utilise ici un diato SEYDEL Solist Pro 12 trous en C DO, dont la particularitĂ© est d'avoir ses trois gammes tempĂ©rĂ©es et non pas en Richter. C'est donc l'Ă©quivalent d'un chroma 12 trous qui n'auraient pas les plaques des demi-tons supĂ©rieurs. Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 23 juin 2020 1639 LE SUPPORT FLEX RACK HOHNER Pour un parfait positionnement de l'harmonica par rapport Ă  la bouche du musicien, il ressort qu'il fallait un support rĂ©glable en inclinaison, en profondeur et en hauteur. Et qui plus est utilisable avec n'importe quelle hauteur d'harmonica, vu la grande diffĂ©rence entre un diato et un chroma. Eh bien Hohner l'a fait ! Il se dĂ©nomme le Flex Rack Certes, par rapport aux modĂšles dĂ©jĂ  vus, c'est un peu une usine Ă  gaz. En effet, si comme les autres il possĂšde l'incontournable rĂ©glage d'inclinaison, celui-ci est volumineux, car multi-crantĂ© ; ce qui permet un rĂ©glage prĂ©cis, mais surtout indĂ©rĂ©glable en cours de jeu ce qui m'arrive parfois avec les autres, vu le poids des chromas et malgrĂ© un serrage Ă©nergique. La hauteur de la pince est ajustable sur une course Ă©tendue, et la force de pinçage l'est Ă©galement via les petites vis verticales Ă  embout moletĂ© de chaque cĂŽtĂ© pour tenir compte de l'Ă©paisseur de l'harmo et de l'adhĂ©rence de ses capots. Toutefois, mieux vaut n'utiliser que des harmos d'architectures voisines pour ne pas devoir rĂ©ajuster les rĂ©glages dĂšs qu'on en change. Ou alors en possĂ©der plusieurs
 Mais voilĂ , il n'est pas donnĂ© au moins cher, on le trouve Ă  55 euros. Et les avis des utilisateurs sont partagĂ©s. Surtout les "diatonistes" vu la disproportion d'encombrement par rapport Ă  leur minuscule 10 trous ! Certains se plaignent aussi de la perte de dĂ©gagement visuel sur leur guitare. Suite Ă  ces remarques, alors que j'hĂ©sitais Ă  engager une telle dĂ©pense, je suis tombĂ© sur l'annonce de revente bradĂ©e d'un chanteur n'ayant pas trouvĂ© de compromis de rĂ©glage entre chant et jeu. Une fois chez moi, j'ai pu essayer l'engin ; d'une part avec le CX 12 DO noir, d'autre part avec le Chromatix Suzuki en LA. Pas possible avec le Larry Adler 16 trous, trop large. En effet, le Flex Rack n'admet au maximum qu'un chroma 14 trous ! Et pour enquiller dans la pince un 14 trous, il faudra le faire uniquement par l'avant, Ă  cause du piston. D'un autre cĂŽtĂ©, le Flex Rack est dĂ©jĂ  "imposant", plus large aurait empĂȘchĂ© probablement de suivre la main gauche sur le manche de la guitare, et aurait nĂ©cessitĂ© une courbure des montants pour conserver un diamĂštre de tour de cou raisonnable. Mes deux harmos prĂ©citĂ©s s'enfilent logiquement par l'arriĂšre du Flex Rack, du fait de leurs capots Ă©vasĂ©s. Certains s'Ă©taient inquiĂ©tĂ©s de l'absence d'Ă©querre de butĂ©e Ă  l'arriĂšre ; mais les deux barres horizontales de la pince sont dotĂ©es d'un revĂȘtement "anti-glisse", qui Ă©vite Ă©galement de devoir Ă©craser les instruments pour assurer leur maintien en place. Toutefois, le corps du CX12 Ă©tant plus adhĂ©rent que celui, mĂ©tallique, du Suzuki, il m'a fallu trouver un compromis de rĂ©glage de pression des pinces. Un truc pratique il suffit de faire pivoter l'ensemble support + harmonica d'un quart de tour autour du coup pour l'enlever et le poser. Ce qui Ă©vite de dĂ©rĂ©gler l'inclinaison si l'on doit rejouer un peu plus tard. Il reste qu'aprĂšs quelques jours d'utilisation, pour mon confort d'utilisation, j'ai dĂ» lui apporter quelques modifications
 Zazapat Fondateur administrateur Messages 8799 Inscription 16 dĂ©c. 2010 1738 Localisation Tarn et Garonne Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Zazapat » 23 juin 2020 1744 Par contre Claude, il faudra que tu m'expliques ces histoires de positions sur un chromatique car c'est la premiĂšre fois que j'en entends parler Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 23 juin 2020 1831 Salut Patrice, Peu importe qu'un harmo soit diatonique ou chromatique, hormis l'accordage de la 1Ăšre octave, un diatonique n'est qu'un chromatique auquel on aurait "soudĂ©" la glissiĂšre des demi-tons. Donc le principe est le mĂȘme 1Ăšre position, c'est la tonalitĂ© de l'harmo. 2e position, c'est la quinte. Donc jouer en Sol sur un chroma en Do. 3e, c'est la quinte suivante. Donc jouer en rĂ© sur celui-ci. 4e, encore la quinte suivante. Donc jouer en La sur celui-ci. Ce repĂ©rage est pratique sur les diatos car il y en a dans toutes les tonalitĂ©s. Comme on joue exactement de la mĂȘme façon un air en DO sur un harmo en DO, que le mĂȘme air en MI sur un harmo en MI mĂȘmes trous soufflĂ©s, mĂȘmes trous aspirĂ©s, mais tonalitĂ© de jeu diffĂ©rente, beaucoup de diatonistes, plutĂŽt qu'annoncer les notes, prĂ©cisent qu'ils interprĂštent telle mĂ©lodie en telle position sur un harmo de telle tonalitĂ©. Alors pourquoi ne pas le faire aussi sur des chromas 12 trous dont certains modĂšles sont dĂ©clinĂ©s eux aussi dans divers tonalitĂ©s. Je sais bien que vu d'un vrai musicien ce n'est pas "du jeu" cf. les interventions de Nanard, mais ça permet aux non experts de se faire plaisir en jouant des airs d'oreille sans se perdre avec le piston. Et tu sais que perso j'en fais partie puisque depuis mon adolescence, je ne joue du chroma qu'en m'accompagnant Ă  la gratte, donc avec un accĂšs limitĂ© Ă  ce piston mĂȘme si j'en joue volontiers Ă  l'occasion, ce ne sont pas mes instruments de base, mais ceux avec lesquels je m'amuse et j'amuse la galerie. Pour ces amateurs, sur bien des variĂ©tĂ©s, avec un harmo en DO, il est trĂšs facile de jouer un morceau de gamme majeure en tonalitĂ© DO et un morceau de gamme mineure en tonalitĂ© LA. Mais ou pourrait tout aussi bien dire qu'il est facile de jouer un morceau de gamme majeure en 1Ăšre position, et celui en gamme mineures en 4e position. Kif-kif-bourricot quelle que soit la tonalitĂ© de fabrication de l'instrument.... Zazapat Fondateur administrateur Messages 8799 Inscription 16 dĂ©c. 2010 1738 Localisation Tarn et Garonne Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Zazapat » 23 juin 2020 2008 Et bien le puriste que je suis prĂ©fĂšre parler de tonalitĂ©s que de positions comme je pense tous les lecteurs internes et externes aux forum qui pratique le chromatique, Ă  chaque instruments son vocabulaire Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 23 juin 2020 2253 Il y a quelques annĂ©es, j'ignorais encore ces histoires de positions chez les diatonistes. C'est en frĂ©quentant les forums que j'ai dĂ©couvert cette appelation, puis Ă  quoi cela correspondait. Il est Ă©vident que pour un "chromatiste" aguerri, ne jouant que sur un 16 trous donc en DO et lisant le solfĂšge Ă  la volĂ©e, c'est moins parlant que d'Ă©noncer les vĂ©ritables notes. Mais voilĂ , n'Ă©tant pas sectaire, je suis devenu bilingue... Mais tu remarqueras que dans mes explications de dĂ©part, je n'ai quand mĂȘme parlĂ© qu'en termes de "notes", malgrĂ© mes CX "dĂ©calĂ©s". Claude Harmo noir Messages 2961 Inscription 03 juin 2020 2325 Localisation 77 - Mitry Mory Contact Re Et si l'on jouait de l'harmoguitare ? Message par Claude » 24 juin 2020 0016 AMÉLIORATIONS APPORTÉES AU FLEX RACK Tout d'abord, bien qu'en butĂ©e basse sur ses glissiĂšres de rĂ©glage, le systĂšme de pince est encore un peu haut. Ce qui oblige Ă  orienter l'embouchure un poil vers le bas, le flux d'air favorisant alors plus les trous infĂ©rieurs de la glissiĂšre. Vu la latitude de ce rĂ©glage en hauteur, on dirait que Hohner a conçu ce support pour des personnes ayant un cou de girafe ! AprĂšs avoir dĂ©terminĂ© la hauteur idoine de la pince pour ce qui me concerne, sur les montants verticaux, j'ai percĂ© un nouveau trou Ă  cette distance au-dessous du trou l'origine. Sur la photo, on distingue le trou d'origine en haut du bras de droite. Cette nouvelle fixation prĂ©sente un triple avantage 1 L'harmonica est une bonne hauteur et permet l'orientation parfaite de l'embouchure par rapport Ă  ma bouche ; 2 Pas besoin pour moi d'ajuster la hauteur des pinces, vu que les glissiĂšres sont en butĂ©e ; 3 Enfin, Ă  droite, la petite partie du bras qui dĂ©passe, sert d'appui Ă  mon index lorsque je pousse le piston avec le pouce. Donc en plus de l'amollissement apportĂ© Ă  la rĂ©ponse du ressort de la glissiĂšre, l'ensemble n'a pas tendance Ă  pivoter autour du cou puisque je le retiens avec l'index Enfin, pour faciliter l'introduction des harmo dans la pince, et si l'on ne veut pas non plus trop les "Ă©craser", il faut dĂ©visser pas mal les vis qui compriment les ressorts. De ce fait, elles ne tiennent plus que sur quelques filets et le montage devient quelque peu "branlant". Les vis pourraient mĂȘme sortir de leurs tiges filetĂ©es. Je les ai donc changĂ©es pour des plus longues, mais Ă  tĂȘte demi-ronde avec emprunte cruciforme, vu que je n'avais rien d'autre sous la main L'ajustement se fait donc avec un petit tournevis. Mais avec le compromis par rapport Ă  mes deux chromatiques d'Ă©paisseurs assez proches, pas besoin d'y toucher. DerniĂšre chose pour retrouver pile-poil l'inclinaison des bras aprĂšs avoir replier l'ensemble pour le ranger, j'ai fait un trait de scie sur les deux parties de chaque systĂšme de serrage. La bonne inclinaison est d'autant plus facile Ă  obtenir que - je le rappelle - cette articulation est crantĂ©e. Comme Ă  ce moment, je joue alternativement sur le CX en DO et le Suzuki en LA, pour passer de l'un Ă  l'autre plus rapidement, et rassurĂ© sur le potentiel du support... eh bien j'en ai commandĂ© un second, sur lequel j'ai apportĂ©s les mĂȘme modifications. Et comme le serrage de la pince doit ĂȘtre lĂ©gĂšrement diffĂ©rent entre les deux harmos, je les ai repĂ©rĂ©s Ă  l'aide d'un bout scotch de couleur... ce qui n'Ă©tait plus indispensable aprĂšs avoir remplacĂ© le Suzuki par un CX12 en LA donc mĂȘme rĂ©glage de pression des pinces Plus tard, je reviendrai sur certaines contraintes induite par le double jeu harmo + guitare. DerniĂšre modification par Claude le 24 juin 2020 1726, modifiĂ© 2 fois.

Lescahiers de l'harmonica Je vous livre mon appréciation de cet ouvrage sans en détailler le contenu, mais un retour aprÚs lecture, et aussi le retour de mes élÚves Editer l'article Suivre ce blog Administration Connexion + Créer mon blog. Cours harmonica, apprendre l'harmonica. Cours d'harmonica en ligne par internet. Publié le 20 Janvier 2019 par Alain Messier Blues
L’harmonica est un instrument Ă  l’allure terriblement vintage qui est trĂšs utilisĂ© dans certains styles de musiques comme le blues, la musique folk ou country. Mais il existe diffĂ©rents types d’harmonicas. L’un d’entre eux, le plus populaire, c’est l’harmonica diatonique. Il a la particularitĂ© de ne jouer que les notes d’une seule gamme, contrairement au chromatique par exemple. Il est souvent recommandĂ© aux dĂ©butants pour sa facilitĂ© d’utilisation et sa polyvalence. MalgrĂ© tout, de nombreux joueurs expĂ©rimentĂ©s ne jurent que par eux. Alors, pour y voir plus clair, nous vous avons prĂ©parĂ© un comparatif des meilleurs harmonicas diatoniques sur le marchĂ©. Des modĂšles dans des tonalitĂ©s variĂ©es et signĂ©s par des marques de confiance. En bonus, vous trouverez notre top 3 des meilleurs harmonicas diatoniques haut de gamme. A la fin, nous vous livrerons nos conseils pour bien choisir son harmonica diatonique. Notre sĂ©lection des meilleures harmonicas diatoniques Les meilleurs harmonicas diatoniques sont le Hohner Marine Band Crossover C pour sa jouabilitĂ© et le confort de jeu qu’il apporte, le Seydel Söhne Harp Set Solist Pro pour la qualitĂ© de fabrication des instruments et le Seydel Söhne Harp Set Favorite pour son confort de jeu incroyable et sa prise en bouche optimale. Quels sont les meilleurs harmonicas diatoniques ? 1- Hohner Special 20 C Le best-seller Commençons ce comparatif des meilleurs harmonicas diatoniques par le Special 20 C de la marque Hohner. C’est une marque qu’on ne prĂ©sente plus dans le monde de l’harmonica. Elle fabrique de trĂšs bons instruments Ă  tous les prix. Ce modĂšle est accessible Ă  un prix imbattable et il a un trĂšs bon rapport qualitĂ©-prix. Les musiciens l’ont apprĂ©ciĂ© puisqu’il est deuxiĂšme au classement des ventes sur le site de Thomann. Il affiche de trĂšs bonnes performances, solide et facile Ă  utiliser, il sonne plutĂŽt bien. Il a une tonalitĂ© en Do majeur, 20 lames en laiton de 0,9 millimĂštres et un capot en acier inoxydable. Le tout fabriquĂ© en Allemagne. C’est un bon harmonica diatonique pour dĂ©butant. On a aimĂ© ✅ Son prix trĂšs attractifSa facilitĂ© d’utilisation et sa jouabilitĂ©, un bon modĂšle pour dĂ©buterIl est facile Ă  dĂ©monter, un bon point pour le nettoyage On a moins aimĂ© 👎 Son peigne en ABS, une matiĂšre plastique 2- Hohner Blues Harp MS A Pour les budgets serrĂ©s Encore un trĂšs bon harmonica diatonique Hohner avec un excellent rapport qualitĂ©-prix. A un prix plus que raisonnable, il offre tout ce qu’on peut attendre d’un bon harmonica. Il est en tonalitĂ© La majeur avec un systĂšme MS. Il a 20 lames en laiton de 0,9 millimĂštres et un peigne en bois. Il offre des sonoritĂ©s diffĂ©rentes du modĂšle Special 20 C de la marque. Il a des tons plus authentiques, qui conviennent parfaitement pour jouer du blues par exemple. En termes de qualitĂ©, il tient ses promesses, il est solide, avec un sommier bien plat et il glisse bien. Il peut ĂȘtre facilement dĂ©montĂ© ce qui facilite le nettoyage. Son format compact permet de l’emporter partout. De nouveau une bonne rĂ©fĂ©rence pour les joueurs dĂ©butants. On a aimĂ© ✅ Son prix attractifSon peigne en bois Sa jouabilitĂ©, il glisse bien et il est agrĂ©able Ă  prendre en mainSon format rĂ©duit 10 centimĂštres de long On a moins aimĂ© 👎 Les vis sont de moins bonne qualitĂ©, des prĂ©cautions Ă  prendre au dĂ©montage 3- Lee Oskar Major Diatonic C Le plus polyvalent Cet harmonica diatonique Lee Oskar est idĂ©al pour les dĂ©butants et mĂȘme les joueurs de niveaux intermĂ©diaires. La marque est un autre nom connu en matiĂšre d’harmonica. Elle a su nous sĂ©duire avec cette rĂ©fĂ©rence par sa polyvalence et sa qualitĂ© de fabrication. Le tout Ă  un prix qui reste trĂšs accessible. Il a un systĂšme Richter et il est en Do majeur. Il a 10 trous, des lames vissĂ©es en laiton et un couvercle en acier inoxydable. Il permet de jouer Ă  la fois du blues, mais aussi du rock, de la country et mĂȘme du jazz. Parfait pour les joueurs dĂ©butants qui souhaitent explorer diffĂ©rents styles musicaux. On a aimĂ© ✅ Son prix attractifSa polyvalenceSes lames vissĂ©es 5 vis en laitonLa marque propose des modĂšles dont les piĂšces sont remplaçables. On a moins aimĂ© 👎 Son peigne en plastiqueCertaines finitions manquent de soin 4- Hohner Marine Band Crossover C Le plus agrĂ©able Ă  jouer Voici un autre classique de la marque Hohner, l’harmonica Marine Band Crossover C. Il est en tonalitĂ© Do avec 20 notes et un systĂšme Richter. Ce modĂšle est un peu plus cher, mais il est de trĂšs bonne facture. Son peigne en bambou et son capot en acier inoxydable le rendent plus lĂ©ger. Il est facile Ă  jouer et il glisse bien. Il a une bonne rĂ©ponse et il ne demande pas d’énormes capacitĂ©s respiratoires. Un plaisir Ă  jouer renforcĂ© par la qualitĂ© de ses sons. Il a un rendu authentique et naturel trĂšs agrĂ©able Ă  l’oreille. Ses finitions et son design soignĂ© viennent renforcer notre opinion positive sur cet harmonica. C’est un harmonica diatonique qui plaira aux joueurs dĂ©butants, mais aussi aux joueurs plus avancĂ©s. On a aimĂ© ✅ Son peigne en bambouSa lĂ©gĂšretĂ© Sa jouabilitĂ© et le confort de jeu qu’il apporteSes finitions et son design soignĂ©La qualitĂ© de ses sons On a moins aimĂ© 👎 Son prix est plus important 5- Fender Blues Deluxe 7 pack with case Le set complet Pour les joueurs qui souhaitent obtenir des tonalitĂ©s variĂ©es pour complĂ©ter leur collection d’harmonicas, Fender propose ce set complet. Il dispose de 7 harmonicas diatoniques avec les tonalitĂ©s Do, RĂ©, Mi, Fa, Sol, La, Sib. Le tout Ă  un prix imbattable avec une housse de transport inclus. Tous les harmonicas de ce set ont 10 trous pour 20 notes, un couvercle en chrome et des lames interchangeables en laiton, un gros plus pour l’entretien. Ses peignes ABS ont Ă©tĂ© conçus pour rĂ©sister Ă  l’humiditĂ© pour stabiliser l’accordage et Ă©viter que la salive ne vienne endommager l’instrument. C’est un set complet pour bĂ©nĂ©ficier de nombreuses tonalitĂ©s d’harmonicas diatoniques facilement et Ă  petit prix. On a aimĂ© ✅ Le set complet Ă  petit prix qui rĂ©unit tous ces instruments en un seul lotLes diverses tonalitĂ©s pour complĂ©ter sa collectionLa housse est fournieLa qualitĂ© de fabrication des instrumentsUne valeur sĂ»re et apprĂ©ciĂ©e troisiĂšme au classement des ventes sur Thomann On a moins aimĂ© 👎 Ils demandent un flux d’air important et donc de bonnes capacitĂ©s respiratoires 6- Hohner Bob Dylan Signature Harp Le plus mythique Place Ă  un modĂšle original de la marque Hohner avec cet harmonica diatonique signature en honneur Ă  Bob Dylan. Il a Ă©tĂ© créé pour offrir des sons fidĂšles aux sonoritĂ©s typiques de l’icĂŽne de la musique. Ce modĂšle plaira non seulement aux fans, mais aussi Ă  tous les joueurs en quĂȘte d’un bon harmonica aux sonoritĂ©s blues et folk. Il affiche de trĂšs bonnes performances avec un rendu trĂšs authentique. Son peigne en doussiĂ© vernis, ses lames en plaquĂ©es or et son capot ergonomique montrent que la marque n’a pas fait les choses Ă  moitiĂ©. Ses finitions sont impeccables, il est solide, agrĂ©able Ă  jouer et conçu pour offrir un confort de jeu incomparable. Il est fourni avec son Ă©tui au design travaillĂ© avec un gaufrage en feuille d’argent. On a aimĂ© ✅ La rĂ©fĂ©rence Ă  Bob Dylan est apprĂ©ciable pour tous les joueurs qui apprĂ©cient sa musiqueSa qualitĂ© de fabrication et les matĂ©riaux nobles choisis Sa conception ergonomique qui offre un bon confort de jeuSes sonoritĂ©s authentiquesSon Ă©tui au design et aux finitions Ă©poustouflantes On a moins aimĂ© 👎 On attend d’autres tonalitĂ©s comme D et G pour jouer du Bob Dylan 7- Hohner Meisterklasse MS C Pour les joueurs expĂ©rimentĂ©s Voici un trĂšs bon harmonica diatonique un peu plus haut de gamme de nouveau signĂ© Hohner. La marque de rĂ©fĂ©rence a su nous sĂ©duire avec le Meisterklasse MS C. C’est un trĂšs bon harmonica en mĂ©tal qui offre un son assez puissant et clair. Il est en Do, avec un systĂšme MS. Il a 20 lames en laiton nickelĂ© un peu plus Ă©paisses de 1,05 centimĂštres. Il est agrĂ©able Ă  jouer, il glisse bien et a une bonne rĂ©activitĂ©. Le fait qu’il soit en mĂ©tal le rend plus solide, mais aussi un peu plus lourd, malgrĂ© son peigne en aluminium qui rĂ©duit son poids. Il a un design sobre et Ă©purĂ© qui plaira aux amateurs d’harmonicas. C’est un trĂšs bon harmonica pour les joueurs de niveaux avancĂ©s et mĂȘme pour les professionnels. Mais il conviendra aussi trĂšs bien aux dĂ©butants Ă  la recherche d’un harmonica de bonne facture. On a aimĂ© ✅ Le choix du mĂ©tal pour sa fabrication, y compris pour son peigneSon design raffinĂ© et Ă©lĂ©gantSa soliditĂ©Sa qualitĂ© de fabrication adaptĂ©e aux professionnels On a moins aimĂ© 👎 Son poids un peu plus importantSon boĂźtier en plastique est un peu dĂ©cevant pour son prix Le top 3 des meilleurs harmonicas diatoniques haut de gamme 8- Seydel Söhne Harp Set Solist Pro Notre prĂ©fĂ©rĂ© Pour les joueurs expĂ©rimentĂ©s ou ceux qui veulent investir dans un instrument de qualitĂ© supĂ©rieure. Nous avons dĂ©cidĂ© de vous prĂ©senter 3 modĂšles d’harmonicas diatoniques haut de gamme. Parmi ceux que nous avons sĂ©lectionnĂ©, il y a ce set signĂ© Seydel , une marque emblĂ©matique qui a fait ses preuves. Il dispose de 7 harmonicas, dont 6 avec des tonalitĂ©s solistes Sol, La, Sib, Do, RĂ© et Fa et une tonalitĂ© Blues Session en RĂ© grave. Vous ne pouvez pas faire d’erreur avec cette marque. Donc c’est une trĂšs bonne option pour complĂ©ter sa collection avec des harmonicas diatoniques haut de gamme. Ils affichent globalement de bonnes performances avec leur peigne en bois et leur capot en mĂ©tal. Ils offrent des sonoritĂ©s incroyables et conviennent sans problĂšmes aux joueurs exigeants. On a aimĂ© ✅ Le set complet de 7 piĂšces dont une tonalitĂ© Blues Session en RĂ© graveLa qualitĂ© de fabrication des instrumentsL’étui qui peut contenir jusqu’à 14 harmonicas On a moins aimĂ© 👎 Certains auraient apprĂ©ciĂ© avoir un harmonica E dans le set 9- Seydel Söhne Harp Set Favorite Le plus fiable Pour les musiciens Ă  la recherche d’harmonicas diatoniques haut de gamme, voici un nouveau set de 7 piĂšces un peu plus onĂ©reux. Il contient 7 harmonicas en tonalitĂ©s Sol, La, Sib, Do , RĂ©, Fa et RĂ© grave. Le tout dans un Ă©tui pour 14 rangements. Ils sont Ă©quipĂ©s du systĂšme Richter. Nous avons apprĂ©ciĂ© leur qualitĂ© avec leur peigne en aluminium, leurs lames en maillechort et leur capot ergonomique en acier inoxydable. Leur son est clair et agrĂ©able et ils offrent un trĂšs bon confort de jeu. AprĂšs un petit temps d’échauffement, ils seront en mesure de vous accompagner sans problĂšme dans vos diffĂ©rentes sessions de jeu. On a aimĂ© ✅ TrĂšs bon rapport qualitĂ©-prixDes finitions irrĂ©prochablesUn confort de jeu incroyable et une prise en bouche optimaleUn set complet pour complĂ©ter sa collection avec des instruments de qualitĂ© On a moins aimĂ© 👎 Des modĂšles un peu plus onĂ©reuxConvient moins aux dĂ©butants 10- Seydel Söhne 1847 Lightning Set Le plus vintage Terminons ce comparatif des meilleurs harmonicas diatoniques par ce set Seydel. Ce sont des harmonicas diatoniques haut de gamme pensĂ©s pour les joueurs les plus exigeants. Ce set contient des harmonicas en A, Bb, C, D, E et F. Ce sont des modĂšles originaux de 1847 de la marque. Parfait pour les joueurs qui aiment les harmonicas vintages. Ils ont un systĂšme Richter, avec un peigne massif poli en acier. De nombreuses piĂšces sont en acier inoxydable pour plus de longĂ©vitĂ© et de soliditĂ©. Ils sont trĂšs Ă©quilibrĂ©s et offrent des sonoritĂ©s signature de la sĂ©rie Lightning Blues Harp. Leur son est gras, fort et prĂ©sent, mais assez doux et agrĂ©able Ă  l’oreille malgrĂ© tout. Le gros plus, c’est leur design avec un travail de gravure splendide sur le capot. On a aimĂ© ✅ Sa qualitĂ© de fabrication gĂ©nĂ©raleSes finitions et son design Ă©lĂ©gant avec gravuresSon cĂŽtĂ© vintageLa qualitĂ© du son On a moins aimĂ© 👎 Ils sont beaucoup plus lourd que d’autres modĂšlesLe prix du set est plus important Comment choisir un harmonica diatonique ? Les styles de musique pour jouer avec un harmonica diatonique On retrouve l’harmonica dans des styles de musique variĂ©s, mĂȘme s’il est souvent utilisĂ© dans le blues, la musique folk et country et le jazz. Votre rĂ©pertoire musical favori et ce que vous voulez jouer en prioritĂ© va beaucoup influencer votre choix d’harmonica. L’harmonica diatonique est souvent privilĂ©giĂ© pour jouer de la musique folk ou country, du blues et mĂȘme du rock. En choisissant diffĂ©rentes tonalitĂ©s, vous pourrez trouver celle qui correspond le mieux aux sons que vous souhaitez obtenir. Vous pouvez tester diffĂ©rents styles et types d’harmonicas comme le Blues Rock ou le Harp Blues qui donneront plus de relief Ă  votre jeu. Votre niveau en harmonica Les harmonicas chromatiques et les harmonicas diatoniques ont un mode de jeu diffĂ©rent. On recommande souvent les harmonicas diatoniques pour les dĂ©butants en partie pour leur facilitĂ© d’utilisation. Comme ils ne jouent que les notes d’une seule gamme diatonique, le jeu est plus simple et il est plus facile et rapide d’apprendre Ă  jouer. Contrairement aux harmonicas chromatiques qui demandent plus de technique. Donc le diatonique est idĂ©al pour commencer. En revanche, les joueurs plus expĂ©rimentĂ©s qui veulent avoir accĂšs Ă  des notes plus variĂ©es ou qui ont besoin de sonoritĂ©s plus nombreuses se dirigeront plus volontiers vers un harmonica chromatique. Mais cela ne veut pas dire qu’il faut forcĂ©ment passer au chromatique en progressant. Pour ceux qui sont attachĂ©s aux harmonicas diatoniques, vous pouvez tout Ă  fait acheter plusieurs harmonicas diatoniques dans diffĂ©rentes tonalitĂ©s pour complĂ©ter votre jeu. La fabrication d’un harmonica diatonique Pour avoir un confort de jeu optimal et prendre du plaisir Ă  jouer, il est important d’avoir un harmonica bien conçu. De mĂȘme, si vous voulez obtenir de bonnes sonoritĂ©s, la qualitĂ© de votre instrument va beaucoup jouer. Les harmonicas diatoniques haut de gamme sont fabriquĂ©s dans des matĂ©riaux choisis avec soin. Il y a plusieurs points Ă  regarder. Comme l’harmonica est un instrument qui se joue avec la bouche, il faut que la prise en bouche soit suffisamment agrĂ©able. Vos lĂšvres doivent bien glisser sur l’instrument et ne pas vous faire mal. Il faut aussi prĂȘter attention au flux d’air qui entre dans l’instrument. Certains modĂšles sont plus faciles Ă  souffler alors que d’autres laissent moins facilement rentrer l’air. Dans ce cas, il faudra avoir un bon souffle et de bonnes capacitĂ©s respiratoires. Le choix des matĂ©riaux influence aussi beaucoup le poids de l’instrument. Pour que la prise en main soit facile et moins fatigante, de nombreux harmonicas sont faits en aluminium pour le peigne par exemple. L’harmonica a l’avantage d’ĂȘtre transportable, donc le fait qu’il soit trop lourd et encombrant peut poser un problĂšme. Une chose importante Ă  regarder, c’est le peigne. Sur les harmonicas haut de gamme, il est souvent en bois ou en mĂ©tal. De nombreux joueurs prĂ©fĂšrent les peignes en bois pour leur son plus chaud. Mais d’autres misent sur le mĂ©tal pour un son plus clair. Dans tous les cas, les peignes en plastique sont les moins apprĂ©ciĂ©s de maniĂšre gĂ©nĂ©rale et on les trouve souvent sur des modĂšles peu chers. Il faut aussi que votre instrument soit assez Ă©tanche pour le protĂ©ger de l’humiditĂ©, surtout avec un peigne en bois pour ne pas le dĂ©former. Le prix d’un harmonica diatonique L’harmonica, et surtout l’harmonica diatonique est un instrument relativement abordable. Il est possible de trouver de bons modĂšles dans des marques connues autour d’une trentaine d’euros. Il est assez facile de trouver un bon harmonica diatonique pas cher. MalgrĂ© tout, pour les modĂšles de meilleure qualitĂ©, avec des finitions plus travaillĂ©es, les prix augmentent. Vous trouverez de trĂšs bons modĂšles en dessous d’une centaine d’euros. Mais les prix peuvent grimper assez vite pour les harmonicas diatoniques haut de gamme. Certains coĂ»tent plusieurs centaines d’euros. Quand d’autres sont accessibles pour une centaine d’euros. Le budget pour un harmonica diatonique va dĂ©pendre de plusieurs facteurs. La qualitĂ© de l’instrument que vous visez, les options et votre niveau. Si vous dĂ©butez, un harmonica diatonique d’entrĂ©e de gamme dans une marque telle que Hohner fera trĂšs bien l’affaire. Mais si vous ĂȘtes plus expĂ©rimentĂ©, vous pouvez facilement investir dans un harmonica haut de gamme. A savoir que si vous voulez perdurer dans l’harmonica diatonique, vous pourrez ĂȘtre amenĂ©s Ă  avoir toutes les tonalitĂ©s. Donc il vous en faudra plusieurs pour jouer des sons plus variĂ©s. FAQ Qu’est-ce qu’un Harmonica Diatonique ? Commençons par un peu d’histoire. Pour comprendre ce qu’est un harmonica diatonique, il faut remonter aux origines de cet instrument. Initialement, l’harmonica a Ă©tĂ© inspirĂ© par un instrument chinois, le sheng. Mais c’est rĂ©ellement au XIXĂšme siĂšcle qu’il s’est dĂ©veloppĂ© en occident tel qu’on le connaĂźt aujourd’hui. C’est en se basant sur cet instrument ancestral que l’harmonica diatonique simple est apparu. C’est donc le plus ancien des harmonicas. Son industrialisation n’a vĂ©ritablement commencĂ© qu’à la fin des annĂ©es 1890 aux Etats-Unis, notamment par la marque Hohner. Il s’est dĂ©veloppĂ© pour ĂȘtre de plus en plus considĂ©rĂ© comme un vĂ©ritable instrument de musique. Par la suite, d’autres types d’harmonicas sont apparus comme l’harmonica chromatique ou l’harmonica trĂ©molo par exemple. Donc l’harmonica diatonique est en rĂ©alitĂ© le modĂšle le plus classique. Et pour cause, sa conception est simplifiĂ©e par rapport aux autres. Ils peuvent jouer seulement les notes de la gamme majeure diatonique sur trois octaves. Donc il donne accĂšs Ă  une seule tonalitĂ©. Par exemple, les modĂšles les plus courants Ă  10 trous en Do majeur ne peuvent jouer ne peuvent jouer que les 7 notes de la gamme majeure de Do sur trois octaves. Cette limitation le rend plus simple Ă  prendre en main pour commencer Ă  jouer. Si bien qu’on le recommande souvent aux dĂ©butants. Pour contrebalancer cette limitation dans les tonalitĂ©s, les harmonicas diatoniques sont souvent dĂ©clinĂ©s en plusieurs modĂšles dans les diffĂ©rentes tonalitĂ©s. C’est pourquoi on retrouve des modĂšles en Do, RĂ©, Mi, Fa ou Sol par exemple. Alors, certaines marques proposent des sets d’harmonicas dĂ©clinĂ©s dans diffĂ©rentes tonalitĂ©s. Nous vous avons prĂ©sentĂ© quelques-uns des meilleurs sets d’harmonicas diatoniques. Comment choisir la tonalitĂ© d’un harmonica ? Comme un harmonica diatonique ne joue qu’une seule tonalitĂ©, il est important de bien la choisir. MĂȘme si les joueurs expĂ©rimentĂ©s se procurent souvent tous les modĂšles des 12 tonalitĂ©s majeures de la gamme diatonique pour complĂ©ter leur jeu. Au dĂ©part et surtout lorsqu’on dĂ©bute, il faut faire un choix. Les tonalitĂ©s les plus courantes sont A pour le La, C pour le Do, D pour le RĂ©, E pour le Mi, F pour le FA, G pour le Sol. Les harmonicas diatoniques en tonalitĂ© C, soit en Do majeur, sont les plus populaires. Ils sont souvent recommandĂ©s aux joueurs dĂ©butants. C’est le type Blues », mais il permet de jouer un large rĂ©pertoire musical. Donc il est parfait pour dĂ©buter et c’est le plus polyvalent. En revanche, pour jouer de la country ou de la musique folk par exemple, on recommande souvent les harmonicas diatoniques G, en Sol majeur. Leur son est plus appropriĂ© pour ce style musical aux sonoritĂ©s plus traditionnelles. Pour les styles de musique comme le rock ou le blues, on recommande souvent un harmonica diatonique F ou alors G. Il vous sera plus facile d’atteindre les bonnes notes pour ces morceaux. Évidemment, si vous voulez prĂ©ciser votre jeu, il est intĂ©ressant de se procurer toute une collection d’harmonicas diatonique avec des tonalitĂ©s variĂ©es pour s’adapter Ă  tous les styles musicaux. Tout dĂ©pend du rendu que vous souhaitez obtenir. Quelle est la diffĂ©rence entre un harmonica diatonique et chromatique ? La diffĂ©rence entre l’harmonica diatonique et l’harmonica chromatique rĂ©side avant tout dans la maniĂšre dont ils fonctionnent. Les harmonicas diatoniques se limitent Ă  une seule gamme de notes sur trois octaves. Tandis que les harmonicas chromatiques permettent de jouer la gamme chromatique entiĂšre sur deux octaves. Ils ont Ă©galement souvent une petite tirette qui permet de jouer des demi-tons plus aigus. Donc la diffĂ©rence majeure entre l’harmonica diatonique et l’harmonica chromatique, c’est la variĂ©tĂ© de sons qu’ils offrent. Un chromatique, lorsqu’il est bien utilisĂ©, pourra jouer des sonoritĂ©s plus Ă©tendues. Alors qu’il faudra se procurer plusieurs diatoniques pour obtenir diffĂ©rentes tonalitĂ©s. En revanche, les harmonicas diatoniques sont plus simples Ă  utiliser, contrairement aux chromatiques qui demandent plus de technique et dont les accords sont plus difficiles Ă  jouer. Le diatonique est un modĂšle plus basique qui s’adresse davantage aux dĂ©butants. Le chromatique s’adresse plutĂŽt aux joueurs expĂ©rimentĂ©s. Mais vous pouvez tout Ă  fait avoir utiliser les deux, votre jeu n’en sera que plus complet. Conclusion L’harmonica diatonique est parfait pour dĂ©buter. C’est le type d’harmonica le plus commun et il sĂ©duit de nombreux musiciens. Vous pouvez le retrouver dans diffĂ©rentes tonalitĂ©s pour un rendu sonore diffĂ©rent. Vous trouverez Ă  coup sĂ»r la bonne sonoritĂ© pour accompagner vos morceaux favoris. Nous vous avons prĂ©sentĂ© une sĂ©lection des meilleurs harmonicas diatoniques selon nous avec des modĂšles variĂ©s et des sets complets. Suivi des meilleurs harmonicas diatoniques haut de gamme. Nous espĂ©rons vous avoir donnĂ© des indications suffisantes pour vous aider dans votre choix. Et nous vous souhaitons de trouver le modĂšle idĂ©al pour jouer vos morceaux folk ou blues prĂ©fĂ©rĂ©s. Est-ce que cet article a Ă©tĂ© utile ? Cliquez sur une Ă©toile pour noter l'article Moyenne des avis / 5. Nombre de vote 12 Pas de votes jusqu'Ă  maintenant. Soyez le premier Ă  voter pour cet article ! Onconstate qu'il y a pas mal d'accords qu'on n'a pas l'habitude de voir quand on reste sur un jeu classique Blues. Et mĂȘme quelques changements de tonalitĂ© ponctuels. Will Wilde et Roly Platt ne s'embarrassent pas de ces considĂ©rations, ils restent principalement sur la gamme de G Blues : G Bb C Db D F G. Tablature Ă  partir de la tonique On privilĂ©gie le travail de l’oreille L’harmonica est au dĂ©part un instrument jouĂ© dans des musiques folkloriques. Si certains Ă©lĂšves sont sĂ©duit par son apprentissage Ă  cause de sa petite taille, au fil des mois l’exigence grandi. Le travail de l’oreille devient vraiment un apport indispensable que l’on joue en petite formation ou en groupe. Le Coaching ou l’art d’apprendre Ă  “apprendre Ă  rĂ©ussir”. Les diffĂ©rents supports d’apprentissage numĂ©riques disponibles sur Internet peuvent vous permettre d’apprendre seul. Mais ils pourraient vous laisser croire que l’on peut se passer de “Maitre d’apprentissage”. Lorsque vous vous retrouvez dans une situation d’incomprĂ©hension Ă  l’écoute, Ă  la vue ou Ă  la lecture d’une mĂ©thode, ces trois mĂ©dias, n’étant que des outils, ne rĂ©pondront pas Ă  vos questionnements et blocages
 Un suivi personnalisĂ© vous fait gagner du temps. Il lute aussi contre la dĂ©motivation dans des phases plus difficiles. Si l’harmonica diatonique semble facile au dĂ©but, il le sera moins lorsque vous voudrez le faire sonner comme on l’entend sur les enregistrements des “Little Walter” , “James Coton” et autres grands interprĂštes. Mon objectif est de vous apprendre Ă  rĂ©ussir et Ă  devenir autonome pour Ă©couter, dĂ©chiffrer et interprĂ©ter. Le Studio dans lequel nous travaillons et enregistrons des sĂ©quences de vos exercices. C’est ici que nous Ă©changeons aussi par Webcam
 Apprendre dans le plaisir Je pratique une pĂ©dagogie qui vous met immĂ©diatement en situation de jouer des morceaux de Chansons Françaises, Internationales, Musiques Celtiques, Blues, jazz, Etc
 Lors de la premiĂšre sĂ©ance, nous nous entretenons sur vos goĂ»ts et attentes vis Ă  vis de l’harmonica. Quelques exemples des objectifs abordĂ©s dans une progression type Jouer note Ă  note, en accord – En Tongue blocking – En Slap blockingMaitriser les effets de main et de bouche tel que Le “Wha Wha” par exempleMaitriser les altĂ©rations en crĂ©ant des notes qui n’existent pas naturellement sur votre harmonicaTravailler les bases qui vous manquent aussi bien thĂ©oriques que pratiques DĂ©bloquer des situations que vous ne pouvez rĂ©soudre seulApprendre Ă  respirer en jouantSwingerGrooveArticuler rythmiquement en jeu piquĂ©, liĂ©Improviser sur des grilles d’accordsChoisissez la position la mieux adaptĂ©e sur le diatonique pour interprĂ©ter un morceau et sa gammeApprendre les astuces de professionnels qui mettent en valeur le son de l’harmonica diatoniqueTravailler les overblows et encore augmenter son registre de notes crĂ©es par l’instrumentiste Etc
 Chacun ses propres objectifs Ă  son rythme
 Vous n’avez aucune notion de solfĂšge, l’harmonica diatonique est fait pour vous ! La majoritĂ© des harmonicistes de rĂ©putation mondiale sont des autodidactes. Je vous apprends Ă  dĂ©chiffrer les morceaux de musique et nous les Ă©crivons sur tablatures, afin de les jouer. La thĂ©orie musicale s’appuiera sur la connaissance de l’harmonie, des rythmes et des positions Ă  utiliser.
Lharmonica peut se plier et déformer les notes de maniÚre significative , donc une bonne connaissance pratique de l'air est essentielle pour éviter toute confusion . 3 . Commencer à jouer le premier des composants du thÚme Free Willy en soufflant sur le 6e trou . Il ya quatre éléments thématiques au total . De la 6e trou , souffler 4
TĂ©lĂ©charger l'article TĂ©lĂ©charger l'article L'harmonica est un petit instrument polyvalent, utilisĂ© dans quasiment tous les genres de musique et dans la plupart des cultures Ă  travers le monde. Bien que son apprentissage puisse paraitre dĂ©routant Ă  premiĂšre vue, l'harmonica est un instrument vraiment facile et amusant dĂšs les premiĂšres notes. 1 Choisissez un harmonica. Il existe diffĂ©rentes sortes d'harmonicas dans le commerce, dont l'usage et le prix varient. Pour le moment, achetez soit un harmonica diatonique soit un harmonica chromatique. Chacun d'entre eux peut ĂȘtre utilisĂ© pour jouer les airs les plus populaires, comme du blues ou du folk. L'harmonica diatonique est probablement le plus rĂ©pandu, et sans aucun doute le moins cher. Il est accordĂ© selon une gamme particuliĂšre, qui ne peut ĂȘtre modifiĂ©e. La plupart des harmonicas diatoniques sont accordĂ©s en do C. Certains types d'harmonicas diatoniques sont appelĂ©s harmonica blues », harmonica trĂ©molo », et harmonica Ă  octave ». Dans le monde occidental, l'harmonica blues est courant, en Asie de l'Est, l'harmonica trĂ©molo est le plus rĂ©pandu. L'harmonica chromatique emploie un mĂ©canisme permettant de choisir les trous qui Ă©mettront un son. L'harmonica chromatique de base, qui possĂšde 10 trous, peut parcourir une octave seulement comme l'harmonica diatonique, mais les chromatiques Ă  12-16 trous peuvent ĂȘtre accordĂ©s sur n'importe quelle gamme. Les chromatiques sont considĂ©rablement plus chers que la plupart des harmonicas diatoniques. Un chromatique de qualitĂ© d'une marque rĂ©putĂ©e coute plusieurs centaines d'euros. En raison de leur flexibilitĂ©, les harmonicas chromatiques Ă  12 trous, ou plus, sont gĂ©nĂ©ralement privilĂ©giĂ©s dans le jazz. 2 Familiarisez-vous avec votre harmonica. L'harmonica est un instrument Ă  vent et Ă  anches mĂ©talliques. L'air que vous soufflez ou que vous aspirez Ă  travers les trous est divisĂ© par les anches, ce qui crĂ©e les tonalitĂ©s. Les anches sont ajustĂ©es sur une plaque, appelĂ©e avec raison plaque porte-lamelles, habituellement conçue en laiton. La partie de l'harmonica sur laquelle la plaque est fixĂ©e est appelĂ©e le peigne, et souvent faite de plastique ou de mĂ©tal. L'embouchure de l'harmonica peut ĂȘtre intĂ©grĂ©e au peigne, ou vissĂ©e sĂ©parĂ©ment dans le cas des harmonicas chromatiques. Le capot recouvre la totalitĂ© du mĂ©canisme, et peut ĂȘtre fabriquĂ© en bois, en mĂ©tal ou en plastique. L'embouchure coulissante d'un harmonica chromatique est gĂ©nĂ©ralement mĂ©tallique. Selon si vous soufflez ou aspirez Ă  travers votre harmonica, des notes diffĂ©rentes seront produites grĂące aux anches. Un harmonica diatonique de base accordĂ© en do C lors de l'expiration sera accordĂ© en sol G lors de l'inspiration. Ces gammes se complĂštent en douceur, chacune s'imbriquant dans l'autre sans avoir Ă  ajouter de trous supplĂ©mentaires. Les anches de votre harmonica sont fragiles et vont s'user avec le temps. Une utilisation attentive et un entretien rĂ©gulier seront nĂ©cessaires pour conserver un son correct le plus longtemps possible. 3 Apprenez Ă  lire les tablatures. Comme pour la guitare, on peut jouer de l'harmonica en suivant des tablatures, qui rĂ©duisent les partitions Ă  un systĂšme de trous et de type de souffle facile Ă  intĂ©grer. Les tablatures sont Ă©galement trĂšs utiles pour les harmonicas chromatiques plus grands, bien que celles-ci soient diffĂ©rentes et moins rĂ©pandues. Le souffle est dĂ©fini par des flĂšches. Une flĂšche vers le haut indique une expiration, une flĂšche vers le bas une aspiration. La plupart des trous d'un harmonica diatonique produisent deux notes "voisines" sur une gamme donnĂ©e. Ainsi, l'on peut jouer un do C puis un rĂ© D sur la mĂȘme gamme en soufflant dans le trou adĂ©quat, puis en aspirant par le mĂȘme trou. Les trous sont marquĂ©s d'un nombre, partant du ton le plus grave du cĂŽtĂ© gauche et arrivant aux tons plus aigus. Ainsi, les deux notes les plus graves sont 1 soufflĂ© et 1 aspirĂ©. Sur un harmonica Ă  10 trous, la note la plus haute sera 10 aspirĂ©. Certaines notes d'un harmonica classique Ă  10 trous se chevauchent, notamment 2 aspirĂ© et 3 soufflĂ©. Cela est nĂ©cessaire pour permettre un registre appropriĂ© et ainsi pouvoir jouer des gammes. Les techniques plus perfectionnĂ©es emploient des barres obliques ou d'autres petites marques. Les barres obliques en travers des flĂšches indiquent que des inflexions de notes nous verrons cela plus loin sont nĂ©cessaires pour atteindre le ton voulu. Des chevrons ou des barres obliques sur les tablatures chromatiques peuvent aussi indiquer s'il faut ou non dĂ©placer le bouton de l'embouchure. Il n'existe pas de systĂšme de tablature standardisĂ© qui serait utilisĂ© par tous les joueurs d'harmonica. NĂ©anmoins, une fois que vous serez accoutumĂ© Ă  en lire un type, la plupart des autres types prendront alors rapidement sens pour vous. PublicitĂ© 1 Jouez une note en expirant. La premiĂšre chose Ă  faire pour commencer Ă  pratiquer de votre nouvel instrument est de jouer une note. Choisissez un trou ou une sĂ©rie de trous sur l'embouchure et soufflez-y doucement. Les trous voisins sont prĂ©vus pour ĂȘtre automatiquement en harmonie, alors essayez de souffler dans trois trous Ă  la fois pour crĂ©er un son agrĂ©able. Entrainez-vous Ă  passer d'un seul trou aux accords sur plusieurs trous, et inversement. Cette maniĂšre de jouer est appelĂ©e straight-harp » ou premiĂšre position ». Comme vous vous en doutez, le nombre de trous par lesquels vous soufflez est en partie contrĂŽlĂ© par vos lĂšvres. Pour avoir un meilleur contrĂŽle des notes que vous jouez, vous finirez par apprendre Ă  utiliser le bout de votre langue pour boucher les trous. Nous y reviendrons plus loin. 2 Aspirez pour changer de note. En vous rappelant d'aspirer doucement Ă  travers les anches, modulez votre souffle de maniĂšre Ă  hausser chaque note. En soufflant et aspirant dans l'embouchure, vous accĂ©dez Ă  toutes les notes pour lesquelles votre harmonica est accordĂ©. Cette maniĂšre de jouer est appelĂ©e cross-harp » ou seconde position ». Les notes ainsi obtenues s'accordent facilement aux mĂ©lodies blues. Si vous possĂ©dez un harmonica chromatique, poussez et tirez le bouton latĂ©ral pour contrĂŽler les notes que vous produisez. 3Essayez de jouer une gamme. Sur un harmonica diatonique en do C, la gamme de do commence en 4 soufflĂ© et monte jusqu'Ă  7 soufflĂ©. Le modĂšle souffler-aspirer se rĂ©pĂšte, Ă  l'exception du 7e trou, oĂč le schĂ©ma s'inverse aspirez d'abord, puis soufflez. Cette gamme est la seule gamme complĂšte sur un harmonica en do. Cependant, vous pouvez parfois y jouer des morceaux sur d'autres gammes, Ă  la condition qu'il ne soit pas nĂ©cessaire de jouer certaines notes inexistantes dans celle-ci. 4 Pratiquez. Continuez Ă  faire des gammes et des notes bien distinctes jusqu'Ă  ce que vous soyez complĂštement Ă  l'aise pour n'en jouer qu'une seule Ă  la fois. Une fois atteint ce niveau de maitrise de votre instrument, choisissez des morceaux faciles et exercez-vous Ă  les jouer. Les tablatures de Mary Had a Little Lamb » et Oh, Susannah » sont faciles Ă  trouver sur le NET, si jamais vous vous sentez d'ajouter de la texture en jouant plusieurs notes Ă  la fois. La prochaine Ă©tape de votre apprentissage est de relĂącher lĂ©gĂšrement votre contrĂŽle et d'ajouter des accords Ă  deux ou trois notes aux chansons que vous jouez, en utilisant deux ou trois trous adjacents en mĂȘme temps. Cela vous aidera Ă  dĂ©velopper le contrĂŽle de votre bouche et de votre souffle, et rendra les morceaux plus intĂ©ressants Ă  Ă©couter. Ne jouez pas seulement des accords ! TĂąchez d'ajouter un accord Ă  la fin d'un couplet ou d'une phrase. Le but est d'ĂȘtre Ă  l'aise pour alterner les notes simples et multiples. PublicitĂ© 1 Payez-vous des leçons. À partir de maintenant, bien que vous puissiez certainement continuer Ă  apprendre par vous-mĂȘme, vous constaterez une Ă©volution plus rapide et plus technique de votre jeu si vous pratiquez sous la tutelle d'un joueur chevronnĂ©. Le prix et la rĂ©gularitĂ© des leçons d'harmonica varient, n'hĂ©sitez pas Ă  suivre quelques cours avec un professeur puis allez voir ailleurs jusqu'Ă  ce que vous en trouviez un qui correspond Ă  vos si vous suivez des cours, continuez Ă  consulter mĂ©thodes et ouvrages afin d'affiner votre jeu. Il n'y a pas de raison de jeter tous les autres matĂ©riaux sous prĂ©texte que vous les complĂ©tez en prenant des leçons. 2 Sautez des trous. Il est facile de tomber dans un schĂ©ma oĂč l'on souffle puis aspire tout au long de l'harmonica, mais puisque vous commencez Ă  jouer des morceaux un peu plus ardus, vous aurez de plus en plus besoin de sauter certains trous pour en atteindre d'autres. Jouez des morceaux qui demandent de sauter un trou ou deux, comme le traditionnel air amĂ©ricain Shenandoah », dans lequel on trouve un saut du 4e au 6e trou vers la fin de la seconde phrase sur un diatonique en do standard.Entrainez-vous Ă  Ă©loigner lĂ©gĂšrement l'harmonica avant de le replacer correctement pour continuer Ă  vous familiariser avec la position de chaque trou et Ă  bloquer votre souffle sans retirer l'harmonica pour accentuer votre maitrise du souffle. 3 Jouez en courbant vos mains. Pour commencer, vous avez probablement tenu l'harmonica entre le pouce et l'index de votre main gauche ou non dominante tout en le faisant glisser pour jouer. AmĂ©liorez votre façon de jouer en y ajoutant votre main droite ou dominante. Posez la partie charnue du pouce de votre main droite sous votre pouce gauche, et posez les doigts de votre main droite sur le tranchant de votre main gauche afin que vos doigts puissent se recourber autour de votre auriculaire gauche. Cela crĂ©e une caisse de rĂ©sonnance » qui peut ĂȘtre utilisĂ©e pour moduler les sons de votre harmonica. Faites gazouiller ou gĂ©mir votre instrument en ouvrant et en fermant cette caisse de rĂ©sonnance. Employez cette technique Ă  la fin d'un couplet pour accentuer une Ă©motion, ou Ă  n'importe quel autre moment. Imiter le sifflement d'un train en jouant une note dans un trou. Touchez-le de maniĂšre Ă  le fermer, puis rouvrez-le. Assourdissez le son en fermant quasiment le trou. Vous allez probablement constater que cette position vous force Ă  tenir votre harmonica avec un certain angle, l'extrĂ©mitĂ© gauche lĂ©gĂšrement orientĂ©e vers le bas et vers l'intĂ©rieur. Cette position se prĂȘte Ă©galement Ă  d'autres techniques, donc adoptez-la. 4 Apprenez Ă  boucher les trous avec la langue. C'est une bonne technique pour passer de notes simples Ă  de magnifiques accords sans suspendre la note initiale. En utilisant le tranchant de la langue, vous boucherez certaines notes d'un accord, puis retirez-la partiellement tout en jouant la note pour y ajouter les autres. Cette technique demande de l'entrainement, mais la position du trou jouĂ© doit aider Ă  prĂ©senter naturellement le cĂŽtĂ© de la langue Ă  l'embouchure. Commencez par ouvrir la bouche suffisamment pour couvrir les quatre premiers trous de votre harmonica. En utilisant la langue, bouchez les trous 1 Ă  3 et jouez une note en premiĂšre position sur le 4e trou. Si vous le faites correctement, vous devriez entendre seulement la note 4 soufflĂ©. Lorsque vous serez Ă  l'aise, jouez une note continue et retirez Ă  moitiĂ© votre langue pour obtenir l'harmonie complĂšte. Le fait de boucher les trous avec la langue peut ĂȘtre utilisĂ© pour donner un air de valse ou de polka Ă  vos morceaux, en alternant cela avec des notes uniques, ou de diffĂ©rentes autres maniĂšres. Cette technique est trĂšs souple. Entrainez-vous Ă  la pratiquer jusqu'Ă  ce que vous soyez Ă  l'aise pour l'improviser de temps Ă  autre Ă  travers votre rĂ©pertoire. 5 Apprenez Ă  inflĂ©chir les notes. La technique la plus approfondie en terme de temps de pratique pure nĂ©cessaire pour la maitriser est probablement l'inflexion. L'inflexion est l'art de moduler les notes que votre harmonica produit en ayant un souffle plus tendu et plus vif. Les meilleurs harmonicistes sont capables de changer un harmonica diatonique en harmonica chromatique de facto, seulement en inflĂ©chissant les notes. Pour l'instant, contentez-vous de produire des notes nettes pour Ă©toffer votre rĂ©pertoire. La technique de base pour inflĂ©chir une note est de rĂ©duire Ă©normĂ©ment l'ouverture de vos lĂšvres, et d'aspirer vivement par le trou de la note que vous souhaitez inflĂ©chir. Faites une note de deuxiĂšme position et pincez vos lĂšvres petit Ă  petit jusqu'Ă  ce que vous entendiez le ton changer. En pinçant plus ou moins vos lĂšvres, vous contrĂŽlerez le ton de la note. Soyez trĂšs prudent lorsque vous pratiquez des inflexions. En faisant passer de l'air si vivement Ă  travers les anches, vous pourriez facilement les dĂ©tendre ou les plier, ce qui endommagerait votre instrument. Patience et attention sont requises pour atteindre un juste milieu entre ne pas inflĂ©chir une note du tout et l'inflĂ©chir trop fortement. PublicitĂ© Conseils Comme la plupart des instruments, tout le monde a des ratĂ©s en commençant l'harmonica, et cela prend plus ou moins de temps selon les gens pour obtenir un son satisfaisant. Pratiquez un peu tous les jours, et n'abandonnez pas. Lorsque vous faites des inflexions, prenez une inspiration profonde. Maintenir une inflexion sur un harmonica demande du coeur et des poumons puissants. PublicitĂ© RĂ©fĂ©rences À propos de ce wikiHow RĂ©sumĂ© de l'articleXPour commencer Ă  jouer de l'harmonica, choisissez un trou sur l'embouchure et soufflez-y doucement pour former une note. En aspirant doucement Ă  travers les anches, vous Ă©lĂšverez la note d’un degrĂ©. Quand vous arrivez Ă  maitriser la technique, essayez de jouer une gamme. Avec un harmonica diatonique en do C, la gamme de do commence en 4 soufflĂ© et monte jusqu'Ă  7 soufflĂ©. Pour jouer les notes, expirez par chaque trou, puis inspirez, Ă  l'exception du septiĂšme trou, oĂč le schĂ©ma s'inverse aspirez d'abord, puis soufflez. Une fois que vous arrivez Ă  jouer cette gamme C facilement et d'autres notes simples, inscrivez-vous Ă  des leçons pour pouvoir devenir un musicien confirmĂ©. Cette page a Ă©tĂ© consultĂ©e 118 353 fois. Cet article vous a-t-il Ă©tĂ© utile ?
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L`harmonica est un instrument petit et polyvalent qui est jouĂ© dans presque tous les types de musique et dans la plupart des cultures du monde. Bien qu`il puisse sembler difficile Ă  apprendre au dĂ©but, l`harmonica est vraiment un instrument facile et amusant avec lequel vous pouvez commencer Ă  jouer. Continuez Ă  lire pour apprendre Ă  jouer de l`harmonica. MĂ©thode 1PrĂ©parez-vous Ă  commencer 1 Choisissez un harmonica. Il existe de nombreux types d`harmonica disponibles Ă  la vente, dont le prix et l`utilisation varient. Pour l`instant, achetez un harmonica diatonique ou chromatique. L`un ou l`autre peut ĂȘtre utilisĂ© pour jouer de la musique populaire, comme le blues ou la musique diatonique est le type d`harmonica le plus courant et le plus Ă©conomique. Il est rĂ©glĂ© sur une touche spĂ©cifique qui ne peut pas ĂȘtre modifiĂ©e. La plupart des harmonicas diatoniques sont accordĂ©s en Do majeur touche C. Ce type d`harmonica inclut les sous-types "blues harmonica", "tremolo harmonica" et "octave harmonica".Dans le monde occidental, l`harmonica de blues est le plus utilisĂ© - en Asie de l`Est, le tremolo harmonica est vu le plus chromatique est un type d`harmonica qui utilise un dispositif mĂ©canique pour contrĂŽler les trous qui produisent le son. Les harmoniques chromatiques de base de 10 notes peuvent jouer une seule touche entiĂšre la mĂȘme chose qu`un harmonica diatonique, mais des harmoniques chromatiques de 12 Ă  15 slots peuvent ĂȘtre accordĂ©es dans n`importe quelle tonalitĂ©. Ce type d`harmonicas est beaucoup plus cher que la plupart des harmonicas diatoniques - un harmonica chromatique de bonne qualitĂ© peut coĂ»ter plusieurs centaines de raison de sa flexibilitĂ©, harmonicas chromatiques avec plus de 12 emplacements sont prĂ©fĂ©rĂ©s pour jouer de la musique abrĂ©viation commune pour l`harmonica est "harpe". Ce qui prĂ©cĂšde peut ĂȘtre expliquĂ© par d`autres noms traditionnels avec lesquels l`harmonica est appelĂ©, comme la "harpe française" et la "harpe de blues". Tant que le contexte est clair, les mots "harmonica" et "harp" peuvent ĂȘtre Ă©changĂ©s sans problĂšmes majeurs. 2 En savoir plus sur l`harmonica L`harmonica est un instrument Ă  anche qui utilise des pattes en laiton. Les onglets sont ce qui divise l`air que vous Ă©jectez ou poussez Ă  travers les fentes pour crĂ©er les notes. Les languettes sont montĂ©es sur une plaque sensible appelĂ©e plaque de langue, qui est gĂ©nĂ©ralement Ă©galement en laiton. La partie de l`harmonica sur laquelle la plaque Ă  languette est montĂ©e est appelĂ©e Peigne et il est gĂ©nĂ©ralement fait de plastique ou de mĂ©tal. Le L`embouchure d`harmonica peut ĂȘtre intĂ©grĂ©e dans le peigne ou Ă©galement vissĂ©e sĂ©parĂ©ment dans les harmonicas chromatiques. Le La couverture supĂ©rieure couvre le reste de l`appareil et peut ĂȘtre faite de bois, de mĂ©tal ou de barre coulissante des harmonicas chromatiques est gĂ©nĂ©ralement faite de que vous inspirez ou expirez Ă  travers l`harmonica, les onglets produisent des notes diffĂ©rentes. Un harmonica diatonique normal accordĂ© en Do majeur C lorsqu`il est exhalĂ©, devient une touche de plus grand soleil G en inhalant. Les deux Ă©chelles se complĂštent magistralement, chacune complĂ©tant l`autre sans avoir besoin de placer des fentes onglets Ă  l`intĂ©rieur de l`harmonica sont dĂ©licats et s`usent avec le temps. Jouez doucement et nettoyez l`harmonica rĂ©guliĂšrement pour produire de bonnes notes le plus longtemps possible. 3 Apprenez Ă  lire les onglets de l`harmonica. Comme avec n`importe quel autre instrument, l`harmonica peut ĂȘtre jouĂ© Ă  la suite d`une tablature, ce qui rĂ©duit les notes Ă  une feuille de musique avec un modĂšle de fentes et de modĂšles de respiration faciles Ă  suivre. Les onglets sont Ă©galement utiles pour les grandes harmoniques chromatiques, mais ils diffĂšrent quelque peu des tablatures pour les harmoniques diatoniques et ne sont pas trĂšs souffle est marquĂ© de flĂšches. Une flĂšche vers le haut signifie expirer - une flĂšche vers le bas signifie plupart des emplacements des harmonicas diatoniques produisent des notes "voisines" sur l`Ă©chelle musicale - pour jouer en do majeur et en do majeur D sur la mĂȘme Ă©chelle, vous devez d`abord souffler dans la fente appropriĂ©e puis inspirer de la mĂȘme fentes sont marquĂ©es d`un numĂ©ro, commençant dans la tonalitĂ© en bas Ă  gauche et avançant en montant. Par consĂ©quent, les deux notes les plus basses sont ci-dessus 1 et ci-dessous 1. Sur une harmonique de 10 slots, la note la plus haute serait ci-dessous notes dans un harmonica normal de 10 slots se chevauchent, en particulier down 2 et up 3. La prĂ©cĂ©dente est nĂ©cessaire car elle permet une plage appropriĂ©e pour jouer les techniques les plus avancĂ©es sont marquĂ©es avec des barres diagonales ou d`autres marques. Les barres diagonales Ă  travers les flĂšches indiquent que la note doit ĂȘtre flĂ©chie couvrir plus tard pour obtenir le ton appropriĂ©. Un chevron ou une barre oblique dans un onglet chromatique peut Ă©galement indiquer quand tenir le n`y a aucun systĂšme de tablature standard qui est utilisĂ© par tous les musiciens d`harmonica. Cependant, une fois que vous pratiquez et vous sentez Ă  l`aise avec un type de tablature, vous comprendrez facilement les autres types. MĂ©thode 2Technique de base pour jouer de l`harmonica 1 Produit une note en soufflant l`harmonica. La premiĂšre chose que vous devez pratiquer est de produire une note. Choisissez une fente ou un ensemble de fentes dans la buse et soufflez doucement. Les slots voisins sont gĂ©nĂ©ralement conçus pour s`harmoniser automatiquement, de sorte qu`il souffle dans 3 slots en mĂȘme temps pour produire un son agrĂ©able. Pratiquez la commutation entre jouer un seul slot et jouer les accords dans plusieurs type de technique est appelĂ© "harpe simple" ou "premiĂšre position".Comme vous pouvez le suspecter, le nombre de trous Ă  travers lesquels vous soufflez est partiellement contrĂŽlĂ© par les lĂšvres. Pour avoir plus de contrĂŽle sur les notes que vous jouez, vous devez apprendre Ă  utiliser votre langue pour bloquer les fentes. Plus tard, cette procĂ©dure est expliquĂ©e. 2 Prenez l`air pour changer les notes. N`oubliez pas d`expulser l`air Ă  travers les onglets doucement, puis de reprendre l`air pour Ă©lever le ton de chaque note. En inspirant et expirant Ă  travers l`embouchure, vous accĂ©dez Ă  toutes les notes que vous pouvez type de technique est appelĂ© "harpe croisĂ©e" ou "deuxiĂšme position". Les notes de cette technique s`intĂšgrent parfaitement dans les riffs de vous avez un harmonica chromatique, exercez-vous Ă  appuyer sur le bouton de la barre de dĂ©filement pour contrĂŽler les notes que vous produisez. 3 Essayez de toucher une Ă©chelle. Dans une harmonique diatonique Ă  accord C C, l`Ă©chelle commence par haut 4 et monte haut 7. Le schĂ©ma d`inspiration-expiration est rĂ©pĂ©tĂ© sauf dans la septiĂšme fente, oĂč l`ordre est inversĂ© premier inspirez puis expirez. Cette Ă©chelle est la seule Ă©chelle complĂšte d`un harmonica en do majeur, mais vous pouvez Ă©galement jouer quelques morceaux Ă  d`autres Ă©chelles, en supposant que les notes manquantes sur l`Ă©chelle d`harmonica ne sont pas utilisĂ©es. 4 Pratique Continuez Ă  pratiquer des gammes et des notes individuelles jusqu`Ă  ce que vous vous sentiez Ă  l`aise pour jouer une note en mĂȘme temps. Une fois que vous avez ce niveau de contrĂŽle sur l`instrument, recherchez des chansons simples et pratiquez-les. Si vous ne pouvez pas progresser, il est facile de trouver des onglets en ligne pour des chansons comme "Maria a un agneau" et "Susana".Ajoutez de la texture en jouant plusieurs notes Ă  la fois. La prochaine Ă©tape de votre pratique consiste Ă  dĂ©tendre un peu le contrĂŽle et Ă  ajouter des accords de deux et trois notes aux morceaux que vous pratiquez en jouant deux ou trois emplacements adjacents en mĂȘme temps. Cela vous aide Ă  dĂ©velopper plus de contrĂŽle avec votre bouche et votre respiration, en plus d`ajouter de la complexitĂ© aux joue pas tout avec des accords! Ajoutez un accord Ă  la fin d`un verset ou d`une phrase. La chose la plus importante est de se sentir Ă  l`aise lors de la commutation entre des notes individuelles et des groupes de notes. MĂ©thode 3Techniques avancĂ©es 1 Recevoir des leçons d`harmonica. De ce point, bien que vous puissiez continuer Ă  apprendre par vous-mĂȘme, vous pouvez obtenir des rĂ©sultats plus rapides et des amĂ©liorations dans le son si vous pratiquez sous la tutelle d`un musicien expĂ©rimentĂ©. Les leçons d`Harmonica varient en prix et en frĂ©quence - n`hĂ©sitez pas Ă  essayer quelques leçons avec un enseignant et ensuite visiter un autre jusqu`Ă  ce que vous trouviez une personne qui rĂ©pond Ă  vos si vous prenez des leçons, continuez Ă  lire des guides et des livres pour amĂ©liorer votre technique. Il n`y a aucune raison de mettre des livres de cĂŽtĂ© parce que vous complĂ©tez votre apprentissage avec les leçons d`un professionnel. 2 Emplacements de saut. Il est facile de forcer l`air constamment, mais au fur et Ă  mesure que vous commencez Ă  jouer des morceaux plus avancĂ©s, vous devez vous entraĂźner Ă  sauter des fentes pour atteindre les autres. Jouez des chansons pour lesquelles vous devez passer un ou deux emplacements, comme la chanson amĂ©ricaine traditionnelle "Shenandoah", qui a un saut rapide de la quatriĂšme Ă  la sixiĂšme place Ă  la fin de la deuxiĂšme phrase dans un harmonica diatonique normal accordĂ© en Do majeur .EntraĂźnez-vous Ă  sauter les notes en poussant lĂ©gĂšrement l`harmonica et en le remettant dans la bonne position pour vous familiariser avec la position de chaque fente et en arrĂȘtant le flux d`air sans enlever l`harmonica pour avoir plus de contrĂŽle sur la respiration. 3 Touchez avec les mains formant la courbe d`un verre. Au dĂ©but, vous tenez probablement l`harmonica avec l`index et le pouce de la main gauche ou la main non dominante, en faisant glisser l`harmonica pendant que vous jouez. Perfectionnez votre technique en utilisant la main droite ou la main dominante. Reposez la partie infĂ©rieure de la main droite sous le pouce de la main gauche, puis placez la main droite devant la main gauche de sorte que vous puissiez plier vos doigts autour du petit doigt de la main gauche. Cela crĂ©e un "trou de rĂ©sonance" qui peut ĂȘtre utilisĂ© pour modifier le son qui sort de l` un gĂ©missement ou un gĂ©missement en pliant le trou de rĂ©sonance pour l`ouvrir et le fermer. Utilisez-le Ă  la fin du verset pour ajouter de l`Ă©motion ou pratiquez-le dans la partie de la chanson que vous un effet similaire Ă  celui d`un sifflet de train, en commençant par le trou ouvert, puis en le fermant rapidement pour l`ouvrir Ă  nouveau Ă  la un son doux et faible laissant le trou de rĂ©sonance presque complĂštement trouverez probablement que cette position vous oblige Ă  tenir l`harmonica Ă  un angle, avec l`extrĂ©mitĂ© gauche regardant lĂ©gĂšrement vers le bas et Ă  l`intĂ©rieur. Cette position aide Ă  maĂźtriser d`autres techniques, alors utilisez-la. 4 Apprenez Ă  bloquer les rainures avec votre langue. Verrouiller avec la langue est un excellent moyen de convertir des notes individuelles en de beaux accords sans casser la note originale. En utilisant le cĂŽtĂ© de la langue, vous pouvez bloquer certaines notes de l`accord, puis retirer le bloc et ajouter la note. Cette technique nĂ©cessite beaucoup de pratique, mais la position de la rainure qui produit le son devrait vous aider Ă  placer la langue naturellement dans l` d`abord votre bouche pour couvrir les quatre premiĂšres fentes de l`harmonica. En utilisant votre langue, bloquez les fentes de 1 Ă  3 et jouez une note en position droite dans la fente 4. Si vous l`avez fait correctement, vous devriez seulement entendre le son de ci-dessus 4. Lorsque vous pouvez faire ce qui prĂ©cĂšde facilement, touchez une note soutenue et ensuite Ă©lever la langue Ă  mi-chemin pour introduire toute l` bloc avec la langue peut ĂȘtre utilisĂ© pour ajouter une touche de valse ou de polka aux chansons, en alternant le bloc avec des notes individuelles ou dans tout autre nombre de combinaisons diffĂ©rentes. C`est un mouvement trĂšs flexible. Pratiquez son utilisation jusqu`Ă  ce que vous vous sentiez Ă  l`aise pour l`improviser. 5 Apprenez Ă  flĂ©chir les notes. Probablement la technique la plus avancĂ©e en termes de pratique qui est nĂ©cessaire pour maĂźtriser la langue est la flexion des notes. Flexion d`une note est l`art de changer les notes que l`harmonica produit en allĂ©geant ou en gonflant le flux d`air. Des musiciens qualifiĂ©s peuvent transformer un harmonica diatonique en un harmonica chromatique de facto seulement avec l`utilisation de ce mouvement. Pour l`instant, utilisez-le pour produire des notes plates et augmenter votre technique de base pour flĂ©chir les notes est de rendre l`ouverture des lĂšvres trĂšs, trĂšs petite et aspirer lĂ©gĂšrement l`air Ă  travers les lĂšvres dans la rainure dans laquelle vous voulez appliquer l`effet. CrĂ©ez une note de seconde position et rĂ©duisez progressivement la rainure de vos lĂšvres jusqu`Ă  ce que vous entendiez le changement de ton. En rĂ©trĂ©cissant ou en agrandissant l`ouverture de vos lĂšvres, vous pouvez contrĂŽler le ton de la trĂšs prudent lorsque vous pratiquez cette technique. Parce que l`air passe brusquement Ă  travers les languettes, vous pouvez les desserrer ou les plier, endommageant l`instrument. Vous avez besoin de patience et de soin pour trouver un ton moyen entre ne pas plier la note et la plier avec la plupart des instruments, tout le monde sonne mal quand ils sont novices avec l`harmonica et certains prennent plus de temps que d`autres pour dĂ©velopper un bon son. Pratique tous les jours et n`abandonne vous appuyez sur les notes, utilisez tout l`air dans vos poumons. Pour flĂ©chir une note sur l`harmonica, vous avez besoin de poumons forts pour pouvoir tenir la note. Compartir en redes sociales Relacionada Harmonicajoueurs se sont rĂ©vĂ©lĂ©s trĂšs habile dans l'adaptation d'un C-harmonica pour jouer dans de nombreuses touches. Alors que la premiĂšre, deuxiĂšme et troisiĂšme positions sont les plus populaires, vous pouvez faire quelques grands serge Harmo orange Messages 56 Inscription 15 juin 2019 1807 technique pour dĂ©butant bonjour, Comme je le disais dans ma prĂ©sentation je suis fan de grands harmonicistes tels que Milteau,Charlie McCoy, Christelle Berthon ,SonnyTerry ,larry Logan,Larry Adler et bien d'autres j'ai quelques prĂ©fĂ©rences que je ne citerai pas pour ne froisser ce qui me concerne je joue comme le regrĂ©tĂ© SonnyTerry houps un peu de modestie s'impose je voulais dire que je tiens mon harmo comme lui c'est Ă  dire les aigus Ă  gauche et c'est bien lĂ  mon problĂ©me car je ne trouve aucune mĂ©thode qui me permettrait de plus je ne connais pas le solfĂ©ge ,alors sans solfĂ©ge ,sans tablature adaptĂ©e Ă  mon cas je me rĂ©signe de jouer d'oreille certains morceaux,mais comme vous le savez souffler n'est pas jouer surtout lorsqu'il s'agit de l' vous serait il possible de me dire s'il existe une mĂ©thode qui pourrait s'apparenter Ă  la phonĂ©tique que l'on nous enseigne pour les langues qui serait une sorte de phonĂ©tique des sons comme par exemple prononcer "i" et "o" en aspirant pour effectuer une altĂ©ration . Cordialement serge. Harpix Harmo bleu Messages 162 Inscription 15 juin 2019 1807 Re technique pour dĂ©butant Message par Harpix » 21 fĂ©vr. 2011 1555 je crains mon cher Serge qu'une telle grille de lecture n'existe pas. Sans partir pour des annĂ©es d'apprentissage thĂ©orique, quelques notions de solfĂšge te seront de toutes façon indispensables un jour oĂč l'autre harmonie, rythmique... rien de bien mĂ©chant mais qui te sera obligatoire ne serait-ce que pour jouer avec un autre musicien, car il vous faudra le mĂȘme langage pour accorder vos violons ! Et tout de mĂȘme, avec nos 10 chiffres et nos quelques symboles, la lecture d'une tablature n'est pas si compliquĂ©e ! Surtout si un jour tu veux rejouer les phrases de Sonny Terry. Connais-tu ce livret ? ... y-Tom-Ball Dans le commerce il est vendu avec un CD serge Harmo orange Messages 56 Inscription 15 juin 2019 1807 Re technique pour dĂ©butant Message par serge » 21 fĂ©vr. 2011 1658 Harpix a Ă©crit je crains mon cher Serge qu'une telle grille de lecture n'existe pas. Sans partir pour des annĂ©es d'apprentissage thĂ©orique, quelques notions de solfĂšge te seront de toutes façon indispensables un jour oĂč l'autre harmonie, rythmique... rien de bien mĂ©chant mais qui te sera obligatoire ne serait-ce que pour jouer avec un autre musicien, car il vous faudra le mĂȘme langage pour accorder vos violons ! Et tout de mĂȘme, avec nos 10 chiffres et nos quelques symboles, la lecture d'une tablature n'est pas si compliquĂ©e ! Surtout si un jour tu veux rejouer les phrases de Sonny Terry. Connais-tu ce livret ? ... y-Tom-Ball Dans le commerce il est vendu avec un CD bonjour Harpix, Merci pour tes conseils et je vais essayer de me mettre au solfĂ©ge mais faudrait il qu'il existe une mĂ©thode pour les nuls comme moi car Ă  mon age j'ai les neuronnes qui ne sont plus en trĂ©s bon Ă©tat ,mais comme le dit le proverbe qui ne tente rien... Cordialement serge Zazapat Fondateur administrateur Messages 8799 Inscription 16 dĂ©c. 2010 1738 Localisation Tarn et Garonne Contact Re technique pour dĂ©butant Message par Zazapat » 21 fĂ©vr. 2011 1723 Serge, ton problĂšme si j'ai bien compris, c'est que tu tiens ton harmonica Ă  l'envers et que tu n'as pas les chiffres dessus. C'est ça ou je me trompe ? zazapat serge Harmo orange Messages 56 Inscription 15 juin 2019 1807 Re technique pour dĂ©butant Message par serge » 21 fĂ©vr. 2011 1743 Zazapat a Ă©crit Serge, ton problĂšme si j'ai bien compris, c'est que tu tiens ton harmonica Ă  l'envers et que tu n'as pas les chiffres dessus. C'est ça ou je me trompe ? zazapat Oui Zazapat c'est exactement ça et je ne sais pas s'il existe des tablatures pour des personnes qui comme moi tiennent l'harmonica Ă  l'envers. Ceci dit pourrais tu me dire si tu fais des concert si oui oĂč? salegosse72 Harmo noir Messages 952 Inscription 20 dĂ©c. 2010 1958 Contact Re technique pour dĂ©butant Message par salegosse72 » 21 fĂ©vr. 2011 1933 Salut serge.. Je penses que tu as encore le temps de retourner ton harmo et rĂ©essayer ton apprentissage car si tu prends un jours des cours de solfĂšge les portĂ©es, elles, ne sont pas a l'envers. J'ai un ami qui jouait comme toi, mais sur un chromatique et il a fini par apprendre avec un prof et son harmo a l'endroit... Voila pour ma part,mais des joueurs de diato seront plus amener Ă  te donner des conseils... Cordialement le salegosse.... Zazapat Fondateur administrateur Messages 8799 Inscription 16 dĂ©c. 2010 1738 Localisation Tarn et Garonne Contact Re technique pour dĂ©butant Message par Zazapat » 21 fĂ©vr. 2011 2009 serge a Ă©crit Ceci dit pourrais tu me dire si tu fais des concert si oui oĂč? Ou la la, des concerts ? Non, je ne suis qu'un petit harmoniciste, tout petit harmoniciste.... Je joue bĂ©nĂ©volement dans les maisons de retraite, dans les villages de vacances deux fois par an et Ă  Champcueil tous les mois mais c'est tout. Je joue pour mon plaisir avant tout. Pour ton problĂšme, un petit truc, un ruban adhĂ©sif, un feutre indĂ©lĂ©bile et un coup de scotch pour ne pas que ça s'efface et voilĂ  ce que ça donne, c'est du vite fait pour te donner une idĂ©e... Kio ConsultĂ© 3306 fois zazapat serge Harmo orange Messages 56 Inscription 15 juin 2019 1807 Re technique pour dĂ©butant Message par serge » 22 fĂ©vr. 2011 1949 Malain a Ă©crit bonjour Serge, je ne comprends pas ou se situe le problĂšme? trĂšs sincĂšrement je ne vois pas en quoi le fait que tu aies ton harmo avec les aigues a gauche pose un problĂšme pour apprendre. les tablatures comme le solfĂšge s'adressent aussi bien aux droitiers qu'aux gauchers. J'ai un Ă©lĂšve qui tien ton harmo comme toi, qui travail et progresse normalement depuis deux ans avec les mĂȘme tablatures que tout le monde. C'est tout a fait comme l'ecriture et la lecture. Quelque soit le sens de l'harmonica le trou N1 est le plus grave et tu progresses vers les aigues? Pourquoi vouloir chercher "I" ou "o" pour souffler ou aspirer, il y a des centaines de tablatures avec un A et un S ou peu importe d'ailleurs. Pour ce que j'ai compris, du fait que tes harmos sont les mĂȘme que chacun, il suffit de jouer une tablature telle qu'elle est Ă©crite. dans ton cas le sens du dĂ©placement lattĂ©ral se trouve inversĂ©, mais c'est naturel pour toi, je ne vois pas le problĂšme. une tablature ou autre ne dit pas dans quel sens tu dois aller mais indique qu'elle est la note a jouer, il suffit de suivre la tablature ou la partition. Qu'en dis tu, il ya quelque chose qui m'Ă©chappe? harmo3 Bonjour Malain, Ton raisonnement est tout Ă  fait logique et Ă©vident quand on se donne la peine de rĂ©flĂ©chir et je dois avoir les mĂ©ninges plus endomagĂ©es que je ne le pensais et j'ai un peu honte . Il faut dire que je n'ai jamais essayĂ© de jouer avec les tablatures et j'ai toujours "jouer Ă  l'oreille" mais grace Ă  toi je vais m'y mettre et je promets de de tenir ua courrant de mes Ă©ventuels progrĂ©s . En ce qui concerne le "i" et "o" je me suis mal expliquĂ© j'ai voulu dire qu'en aspirant dans le quatriĂ©me trou ,par exemple, en prononçant ces deux lettre successivement j'arrivais Ă  obtenir une altĂ©ration et cela ma permis de comprendre l'importance de la position de la machoir pour obtenir certain son .Entous cas un grand merci pour tes conseils .Cordialement serge Harmo orange Messages 56 Inscription 15 juin 2019 1807 Re technique pour dĂ©butant Message par serge » 22 fĂ©vr. 2011 2027 [quote="salegosse72"]Salut serge.. Je penses que tu as encore le temps de retourner ton harmo et rĂ©essayer ton apprentissage car si tu prends un jours des cours de solfĂšge les portĂ©es, elles, ne sont pas a l'envers. J'ai un ami qui jouait comme toi, mais sur un chromatique et il a fini par apprendre avec un prof et son harmo a l'endroit... Voila pour ma part,mais des joueurs de diato seront plus amener Ă  te donner des conseils...CORDIALEMENT Bonjour salegosse, Je crains que cela soit compliquĂ© pour moi car je joue en tenant mon harmo Ă  l'envers depuis des annĂ©es et il est fort possible que certains automatisme persistent et m'empĂȘchent de progresser si je retourne mon harmo . En plus je me suis inquiĂ©tĂ© pour rien car Malain m'a dit ,trĂšs justement , que le fait de jouer avec l'harmo Ă  l'envers ne m'empĂȘchait pas de me servir des tablatures car elles n'indique pas le sens vers lequel on doit jouer mais la note que l'on doit jouer et je dois dire que je me sent un peu con de n'y avoir pas pensĂ© plus tous cas je te remercie de t'ĂȘtre penchĂ© sur mon serge Harmo orange Messages 56 Inscription 15 juin 2019 1807 Re technique pour dĂ©butant Message par serge » 23 fĂ©vr. 2011 1535 Zazapat a Ă©crit serge a Ă©crit Ceci dit pourrais tu me dire si tu fais des concert si oui oĂč? Ou la la, des concerts ? Non, je ne suis qu'un petit harmoniciste, tout petit harmoniciste.... Je joue bĂ©nĂ©volement dans les maisons de retraite, dans les villages de vacances deux fois par an et Ă  Champcueil tous les mois mais c'est tout. Je joue pour mon plaisir avant tout. Pour ton problĂšme, un petit truc, un ruban adhĂ©sif, un feutre indĂ©lĂ©bile et un coup de scotch pour ne pas que ça s'efface et voilĂ  ce que ça donne, c'est du vite fait pour te donner une idĂ©e... zazapat Bonjour Zazapat, D'aprĂ©s ce que j'ai vu sur ton site et sans te passer de la pommade je pense que tes prestations Ă  l'harmo sont un ton au dessus d'un" petit harmoniciste " comme tu dis .Toutefois Ă  dĂ©faut de concert peut ĂȘtre as tu fais un CD ,seul ou avec tes potes Salegosse,Malain,etc....Si c'est le casj'aimerai bien en acheter un. je te remercie pour ta petite astuce du ruban adhĂ©sif et du feutresimple et pratique... merci encore .Cordialement. Zazapat Fondateur administrateur Messages 8799 Inscription 16 dĂ©c. 2010 1738 Localisation Tarn et Garonne Contact Re technique pour dĂ©butant Message par Zazapat » 23 fĂ©vr. 2011 1618 Merci Serge pour tes compliments. Les seuls CD que je fais, "artisanalement moi mĂȘme", sont ceux que je rĂ©serve Ă  ma famille qui est Ă©parpillĂ©e aux quatre coins de la France et qui n'a pas Internet Et oui y'en a encore. Maintenant, tu peux tĂ©lĂ©charger les Mp3 Ă  partir de mon site et te faire un CD audio, c'est facile avec NĂ©ro et en plus c'est gratuit. J'aurais trop honte de vendre ça... zazapat Pierre MARIE Harmo blanc Messages 11 Inscription 15 juin 2019 1806 Re technique pour dĂ©butant Message par Pierre MARIE » 26 fĂ©vr. 2011 0952 y rĂ©flechissent po tro les pro de larmo j'en ai larmo l'oeil tu te retournes mon gars et tu fais la cheminĂ©e les pieds au mur par contre tu tiens l'armeau droit bon courage c'est trop dangereux l'arme a gauche tu peux aussi aller pecher l'ormeau en bretagne ya qu'un trou mais c'est tres reglementĂ© moi ma dificultĂ© avec MALIN qu'est mon maitre c'est qu'y deconne tout le temps et que je le prends toujours au serieux rĂ©sultat j'economise l'harmo .....je slouffe entre mes doigts...c'est po moins pire par contre j'utilise le baisse langue du mors de mon ane pour les altĂ©rations JESIGNEPO geo21320 Harmo noir Messages 11370 Inscription 20 dĂ©c. 2010 1613 Localisation COTE D'OR DIJON Re technique pour dĂ©butant Message par geo21320 » 26 fĂ©vr. 2011 1955 MDR!!!!! J'adores tes jeux de mots MALAIN....Bonne soirĂ©e...AmitiĂ©s...GEO Les diamants sont prĂ©cieux , l'amitiĂ© est sans prix !!.. GEO harmonanard Harmo noir Messages 3423 Inscription 15 juin 2019 1807 Re technique pour dĂ©butant Message par harmonanard » 23 mars 2011 2257 serge a Ă©crit bonjour, Comme je le disais dans ma prĂ©sentation je suis fan de grands harmonicistes tels que Milteau,Charlie McCoy, Christelle Berthon ,SonnyTerry ,larry Logan,Larry Adler et bien d'autres j'ai quelques prĂ©fĂ©rences que je ne citerai pas pour ne froisser ce qui me concerne je joue comme le regrĂ©tĂ© SonnyTerry houps un peu de modestie s'impose je voulais dire que je tiens mon harmo comme lui c'est Ă  dire les aigus Ă  gauche et c'est bien lĂ  mon problĂ©me car je ne trouve aucune mĂ©thode qui me permettrait de plus je ne connais pas le solfĂ©ge ,alors sans solfĂ©ge ,sans tablature adaptĂ©e Ă  mon cas je me rĂ©signe de jouer d'oreille certains morceaux,mais comme vous le savez souffler n'est pas jouer surtout lorsqu'il s'agit de l' vous serait il possible de me dire s'il existe une mĂ©thode qui pourrait s'apparenter Ă  la phonĂ©tique que l'on nous enseigne pour les langues qui serait une sorte de phonĂ©tique des sons comme par exemple prononcer "i" et "o" en aspirant pour effectuer une altĂ©ration . Cordialement serge. Bonjour Serge,je suis exactement dans ton cas,je tiens mon harmo. dans l'autre sens,alors bienvenue au club et je ne connais pas non plus le solfĂšge et comme toi,je joue d'oreilles,ça ne m'empĂȘche pas de progresser,avec la solution que te donnes Patrice,de mettre les n° sur ton harmo.,devrait t'aider Ă  avancer,pour moi,ce n'est pas un obstacle,courage Amicalement,Bernard rogbil Harmo bleu Messages 173 Inscription 01 janv. 2020 1529 Localisation Ardeche Re technique pour dĂ©butant Message par rogbil » 16 fĂ©vr. 2020 1823 Moi aussi je tiens l'harmonica a l'envers et pour le choix de la premier note d'un theme la lecture des chiffres est tres facile puisque ils sont lisible du cotĂ© du musiciens on peut aussi mettre un doigt en face du chiffre sur l'autre face avant la mise a la bouche rogbil Harmo bleu Messages 173 Inscription 01 janv. 2020 1529 Localisation Ardeche Re technique pour dĂ©butant et aide visuel Message par rogbil » 31 mars 2020 1500 voila un tableau a dĂ©couper en bande et coller partout dans la maison si on veut avancer il faut lire le solfege et noter au dessus en tablature les passages difficile et faire de l'harmonica deux heures par jour la tirette a gauche n'est pas un probleme PiĂšces jointes Harmonica notes+.pdf Kio TĂ©lĂ©chargĂ© 109 fois Harmonica notes+.xlsx Kio TĂ©lĂ©chargĂ© 93 fois rogerbx harmo marron Messages 305 Inscription 26 fĂ©vr. 2014 1333 Re technique pour dĂ©butant Message par rogerbx » 31 mars 2020 1636 Hello, Il y a plein d'harmonicistes qui tiennent leur instrument avec les aigus Ă  gauche. Volontairement je n'Ă©cris pas Ă  l'envers, parce que pour moi ça n'a pas de sens. Ceux que je connais jouent tellement bien qu'il n'y a aucune raison de penser que ce serait mieux dans l'autre sens. Et il n'y a pas que l'harmonica, regardez des vidĂ©os de Jimmy Hendrix et vous verrez comment un des meilleurs tient sa guitare. Amicalement, Roger
Puisun étrange problÚme de relations publiques est apparu : on disait que jouer de l'harmonica de verre rendait les gens fous et causait des maladies mystérieuses, des crampes ou des défaillances. Si le problÚme d'amplification a définitivement limité son succÚs, les ragots sur la santé mentale ont suffi à stopper complÚtement l'ascension de l'instrument.
AprĂšs avoir tournĂ© avec Johnny pendant 10 ans, Greg Zlap ne cesse de cultiver l'Ă©tincelle qu'a provoquĂ© en lui le don d'un harmonica par son oncle Ă  ses 14 ans. En tournĂ©e pour son 6e album "Rock it", il ne demande qu'Ă  partager sa passion sur le plateau de VousEtesFormidables. De ses 14 ans, il garde la fraĂźcheur, l'enthousiasme et le souvenir Ă©mu d'un cadeau de son oncle, en Pologne, lui glissant Ă  l'oreille "Ă©coute les bluesmen amĂ©ricains !" Le don de son premier harmonica, c'est comme "une Ă©tincelle, ce moment" confie-t-il Ă  Virginie Demange, dans le rendez-vous matinal de France 3 Hauts-de-France, "Vous ĂȘtes formidables", du lundi au vendredi Ă  9h05. Aujourd'hui, l'harmoniciste de Johnny Hallyday, Greg Zlap, cassant le mythe de l'instrument facile Ă  emporter dans sa poche, ne se dĂ©place que rarement sans une quarantaine d'harmonicas, "un pour chaque tonalitĂ©". Quel plaisir de le voir piocher dans sa malette avec hĂ©sitation puis dĂ©lectation comme un fumeur choisit son cigare ou un golfeur son fer ! Un cadeau, une "Ă©tincelle" pour ses 14 ans Car Greg Zlap, 50 ans, reste un enfant qui cultive cette "Ă©tincelle", cette Ă©motion, ce "cadeau" qui l'a touchĂ© Ă  l'adolescence. Tout comme il cultive le sentiment qu'il a eu Ă  l'Ă©coute de "Blues with the feeling" de Little Walter, le premier album qu'il avait dĂ©nichĂ© au marchĂ© noir Ă  Varsovie, sur les conseils de son oncle. "Ça m'a touchĂ©, je retrouve cette sensation, ce rĂȘve, et j'ai beaucoup de chance car il Ă©tait impossible Ă  l'Ă©poque d'imaginer une quelconque carriĂšre en tant qu'harmoniciste. Cela aurait Ă©tĂ© ridicule. Puis, en 1990, j'ai rencontrĂ© en France, Jean-Jacques Milteau, mon pĂšre spirituel, qui m'a cassĂ© cette idĂ©e et m'a prouvĂ© qu'on pouvait crĂ©er, composer, monter un groupe, et que l'harmonica pouvait ĂȘtre un instrument leader". "La musique c'est pour moi surtout la rencontre. Un rapprochement social, un rendez-vous, un moment partagĂ© avec le public". Heureux donc, qui comme Greg Zlap va faire une belle tournĂ©e, en France et en Suisse, jusqu'au 11 mars 2022. L'harmonica un instrument rock ? La preuve ! Une envie de communiquer mais aussi de dĂ©cloisonner "quand on pense Ă  l'harmonica, on pense au western, au blues, mais moins au rock. On n'imagine pas du tout mĂȘme et pourtant, il y a des morceaux rock qui n'ont pas d'harmonica mais qui se prĂȘtent tellement Ă  ça !" Ecoutez plutĂŽt durĂ©e de la vidĂ©o 00 min 52 Greg Zlap adapte "We will rock you" de Queen Ă  l'harmonica 282 concerts avec Johnny Hallyday en 10 ans "10 ans c'est long, on a fait 282 concerts, mais c'est surtout une relation humaine complĂštement improbable. C'Ă©tait en 2007. Il faut imaginer la rencontre entre un polonais avec son harmonica qui ne connaĂźt pas Johnny, la plus grande star française. C'est complĂštement absurde, normalement c'est une rencontre qui n'existe pas. Je fais une maquette pour lui et il demande Ă  me rencontrer. Connaisseur, Johnny me parle d'harmonicas Marine Band me parle de ses goĂ»ts musicaux, de son amour du blues, et on flashe l'un sur l'autre. C'est une trĂšs trĂšs belle histoire d'amitiĂ©, de musique, on Ă©tait connectĂ© au niveau musical et c'est quelque chose qui a changĂ© ma vie." "A l'Ă©poque, j'avais plein de projets musciaux et je ne voulais pas faire de tournĂ©e. Cela m'aurait Ă©loignĂ© de mes projets d'albums. Mais j'ai dit oui Ă  la proposition de Johnny, et j'ai fait le bon choix, car j'ai Ă©tĂ© libre on ne m'a pas dit oĂč il fallait me mettre, comment il fallait jouer ! On m'a laissĂ© carte blanche." Johnny, on ne pouvait pas lui faire de l'ombre ; il le sentait et il poussait, il encourageait ses musiciens, les laissant seuls avec son public. Greg Zlap Greg parle avec simplicitĂ© de la tendresse et de la bienveillance de Johnny Ă  son Ă©gard. La tournĂ©e avec lui ? Elle Ă©tait libre, audacieuse et dans un cadre de confiance mutuelle. "Johnny, on ne pouvait pas lui faire de l'ombre ; il le sentait et il poussait, il encourageait ses musiciens et il les laissait avec son public". Une analyse, des anecdotes, des photos et des coulisses de la tournĂ©e sont d'ailleurs racontĂ©es dans le livre de Greg Zlap Sur la route avec Johnny. đŸŽ¶Aujourd’hui sort l’album Johnny Acte II đŸ™ŒđŸŒ Quelle Ă©motion d’enregistrer La musique que j’aime » avec mon harmonica, la voix de Johnny dans mes oreilles, comme s’il Ă©tait dans la piĂšce đŸ–€Merci yvan_cassar !UMusicFrance PlayHohner johnnyhallyday blues harmonica — Greg Zlap gregzlap September 10, 2021 Aujourd'hui, avec le recul, "lui seul pouvait me faire dĂ©vier de mes projets musicaux..." qui finissent - de toutes façons - par aboutir avec ce 6e album "Rock it". La boucle est dĂ©sormais en cours de bouclage tel Little Walter qui -d'un harmonica trĂšs simple- sortait des sons "magiques", "Ă©lastiques", des notes "secrĂštes", "cachĂ©es", Greg Zlap retrouve l'Ă©tincelle qu'il a vĂ©cu ado, en jouant dĂ©sormais son sixiĂšme album sur scĂšne. A dĂ©couvrir dans "Vous ĂȘtes formidables" vendredi 1er octobre sur France 3 Hauts-de-France.
luhHaWr.
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  • jouer de l harmonica Ă  l oreille